w Praktyce
2 godz. 38 min · Foto, Audio i Wideo
Jakub KaźmierczykFotografW pierwszej części kursu pokażę Wam jak przygotować profil aparatu i w jaki sposób zmienia się kolorystyka w zależności od jakości światła. To niesamowicie ciekawe, jak bardzo zmieniają się kolory w zależności od jakości światła, a najlepiej obrazuje to przykład z kolorym światłem - to da Wam sporo do myślenia. W kursie wykorzystuję wzornik i oprogramowanie Xrite, które przygotowuje dedykowane profile do oprogramowania Adobe. Profil aparatu to również świetne rozwiązanie do wyrównania kolorystyki między aparatami, jak również do oddania maksymalnie naturalnej kolorystyki, co będzie świetnym rozwiązaniem w każdym rodzaju fotografii.
Możecie mieć najlepsze monitory, najznakomitsze aparaty, ale jeśli monitor stoi na tle czerwonej ściany, a w pokoju świecą się piękne, kolorowe LEDy - nie ma szans na poprawnie obrobione zdjęcia. W tej części, pokażę w jaki sposób przygotowałem swoje środowisko pracy, które z jednej strony może być dobrym tłem do nagrań, ale z drugiej strony, w kilka chwil może zmienić się w bardzo poprawnie oświetlone stanowisko do edycji zdjęć. A to wszystko bardzo łatwo przenieść do każdego miejsca.
To najtrudniejsza część kursu, bo kalibrując monitor można zepsuć naprawdę dużo. W kursie pracuję zarówno na Maku, który podłączony jest pod monitor graficzny, jak również na laptopie z Windowsem. Tu dowiecie się czym różni się kalibracja sprzętowa od programowej i jakie wiążą się z tym plusy i minusy. Pokażę jak skalibrować monitor graficzny, jak również ekran laptopa. Porównuję również gamuty Adobe RGB i sRGB do gamutów drukarki i papieru. Z tej części dowiecie się również kiedy sRGB będzie lepszym rozwiązaniem od Adobe RGB i na odwrót.
Kalibracja to jedno, a ustawienia aplikacji Adobe to drugie. Tu, tak naprawdę, na każdym kroku czeka na nas pułapka. Wystarczy źle zaznaczona opcja, czy niezaznaczony checkbox, a wyniki mogą być opłakane. W tej części pokazuję jak ustawić cały system pracy pod sRGB i Adobe RGB, zarówno w OSX, jak i Windowsie 10. Po przejściu przez tę część kursu, kolorystyka między aplikacjami powinna być spójna. Pamiętajcie jednak, że mówimy o pracy na komputerze - telefony nie nadają się do traktowania ich jako narzędzia referencyjne.
Mając oprofilowany aparat, skalibrowany monitor i odpowiednio ustawione aplikacje, możemy myśleć o druku w domowym zaciszu lub zleceniu druku zewnętrznej firmie. To jednak rodzi kolejne problemy, bo nie zawsze wydruk będzie odpowiadał temu, co na ekranie. Jednak mając skalibrowany ekran, śmiało możemy pokusić się o softproofing, czyli zasymulowanie wydruku na monitorze. Dzięki temu możemy dopasować papier i technologię druku, w zależności od klimatu zdjęć. W dalszej części kursu przyjrzę się różnym papierom, podpowiem jak dobierać je do zdjęć, zarówno drukując w domu, jak i zlecając wydruk na zewnątrz. Na koniec, zrobię dwa wydruki na profesjonalnej drukarce. Pokażę jak przypisać odpowiednie profile, pracując zarówno na papierze producenta drukarki, jak i firmy niezależnej.
Ten kurs przeznaczony jest dla każdego fotografa, który chce zbudować odpowiedni system kolorystyczny w swojej pracowni. Kurs omawia zagadnienie od oprofilowania aparatu do różnych warunków oświetleniowych, przez kalibrację monitora, po przygotowanie plików do druku i sam druk. Kurs opowiada o temacie w możliwie przystępny sposób, bez bardzo specjalistycznego języka, charakterystycznego dla tego typu materiałów. Jego zadaniem jest wytłumaczenie fotografowi, niezależnie od jego stopnia zaawansowania, w jaki sposób ułożyć swój system pracy.
Teraz przygotujemy sobie profil naszego aparatu.
Generalnie możecie profilować każdy aparat, który zapisuje Rawy i tak będziemy
je konwertować do DNG i będziemy sobie właśnie przygotowywać profil na
podstawie tego kolor hackera.
Ja mam kolor hackera od X-Ray i będziemy korzystać z X-Ray owego
programu do przygotowania profilu.
Możemy to też zrobić programem od Adobe.
Natomiast ja osobiście jestem zwolennikiem programu od X-Ray.
Według mnie po prostu jest najbardziej intuicyjny i najprostszy.
I teraz po co będzie nam profil aparatu?
Tutaj mamy 24 pola, które mają bardzo ściśle określone kolory i robiąc zdjęcie
przy różnego rodzaju oświetleniu czy też przy oświetleniu
wysokiego, wysokiej jakości możemy sobie przygotować taki profil, dzięki czemu te
kolory będą po prostu bardziej naturalne.
Ja tak naprawdę każdy aparat, który mam o profilu wziąłem sobie.
Po co?
Bo od razu widzę, że szczególnie w Lightroomie i Adobe Camera RAW
zyskuje dużo lepszy kolor skóry.
Dodatkowo to jest tak, że różne aparaty mają różne przekłamania
w różne strony, np.
Canony często przesyłają czerwienie.
Z kolei moje OL impulsy nie dostają, jeśli dobrze pamiętam kolorów
niebieskich i fioletowych.
I teraz robiąc sobie zdjęcie właśnie tego kolor checker, a wrzucając
to do programu co zaraz Wam pokażę.
Następnie ten program będzie obliczał, który kolor został w jaki sposób
odwzorowany i będzie robił do tego korektę.
To będzie miało dwa plusy.
Przede wszystkim nasze kolory będą bardziej naturalne.
Jeśli mamy jeden aparat, jeśli zrobimy to kilkoma aparatami, to wtedy będziemy w
stanie sobie wyrównać tę kolorystykę pomiędzy różnymi puszkami po prostu.
Druga rzecz jest taka, że jeśli będziemy robić zdjęcia
przy niskiej jakości świetle, ja tutaj też mam lampę z tym niskim serii, to wtedy
jeśli któryś z kolorów będzie nie tak nasycony jak trzeba,
to program, który będzie przygotowywał ten profil, nasyci ten kolor, który nie
został zbyt dobrze reprodukowane.
Więc ja tutaj będę robił w sumie trzy zdjęcia, przy czym dwa
zdjęcia pierwsze będą do profilu dual i luminancji.
To będzie taki uniwersalny profil zrobiony przy świetle dziennym i przy świetle
halogenowych, które ma około 6000 Kelvin.
I następnie drugi profil taki pojedynczy i on będzie zrobiony przy tym niskim serii.
Zobaczymy co z tego wyjdzie.
Więc biorę kolor Checker, układam go na neutralnej powierzchni.
To jest po prostu zwykły fotel z Ikei.
Następnie robię zdjęcie, tylko teraz muszę dobrać odpowiednie parametry.
Ustawię sobie niskie ISO.
W moim przypadku to jest ISO 200.
Do tego nie chcę, żeby ten kolor wypełniał mi cały.
Żeby to wypełniało w całości mój kadr z tego względu, że każdy aparat, każdy
obiektyw ma jakieś winietowanie i żeby nie były zaciemnione rogi.
Następnie dotknę przysłonę do wartości 4.
I użyje w moim przypadku 1/10 sekundy. Nawet nie.
Nawet dłużej, ale mam tutaj świetną stabilizację, więc spokojnie
utrzymam nawet 1/8 sekundy.
Jeśli to zdjęcie nie będzie idealnie ostre, to się nikomu nic nie stanie
z tego względu, że.
I tak nam zależy na kolorach, a nie na wszystkim innym wokół.
Dobrze, teraz mam zdjęcie przy świetle dziennym.
Zasłaniam moje okna.
Robimy krótkie cięcie, żeby zgasić światło, które oświetla mnie
Jasia w świetle drugim źródłem światła. I zaraz się widzimy.
Teraz, tak jak widzicie, zrobiło się tutaj żółto.
Robię drugie zdjęcie moim aparatem.
Teraz tu jest jeszcze ciemniej.
Ale to też jakoś bardzo mi nie przeszkadza.
Ważne, żeby ten kolor checker był w miarę równo oświetlony.
OK.
I teraz to co mi pozostało to jeszcze jedno światło.
To już będzie do tego drugiego profilu.
Tego pojedynczego.
Z tym niskim serii.
Tak więc chwilę się posiłkuję z tą lampą.
OK.
Włączam światło modelujące.
Tu wyłączam tę lampę, to jest jeszcze ciemniej.
Akurat to światło pilotuje.
W tej lampie jest jeszcze słabsze.
Ale myślę, że mam nadzieję, że nam coś wyjdzie.
No mam jedną, drugą sekundy.
OK.
Jest delikatnie poruszone, ale tak jak mówię, to nam jakoś
bardzo nie przeszkadza.
Idziemy do komputera, wygramy te zdjęcia i pokażę Wam, jak przygotować te profile.
Jak widzicie zgrałem sobie zdjęcia na mój dysk twardy.
Teraz nie ma znaczenia czy pracujecie na Windowsie, czy pracujecie na Maku.
Jeśli gdzieś pojawią się jakieś duże różnice.
Dlatego mam też Windowsa i wtedy będę Wam to tam pokazywał.
Natomiast jeśli tych różnic w samym operowaniu danym narzędziem
nie ma, będę się trzymał.
W tym momencie mojego Maca jak widzimy mamy 3 pliki i to one
mają rozszerzenie o RF.
Dlatego akurat mój program, czyli program X-Ray
nie wciągnie ich, dlatego otworzę je w Photoshopie, czyli klikam
na Otwórz Photoshop 2021.
Mogę to też przekonwertować dedykowaną aplikacją od Adobe.
Wszystko tak naprawdę to jest wszystko i teraz tutaj nic nie ruszamy.
Zaznaczę te trzy pliki i następnie włączę ich eksport.
I teraz zapiszę je w tym samym miejscu.
Przy czym tutaj to co jest najważniejsze to format.
To musi być negatyw cyfrowy.
Tutaj nie ważne jaką zgodność wybierzecie jak i podgląd jpg to nie
ma większego znaczenia.
Natomiast ja skasuję tylko tutaj dopisek, który był dopisany wcześniej.
Klikam gotowe i w tym momencie one zostały po prostu przekonwertowane do DNG.
DNG jest nadal razem tylko o takim bardziej uniwersalnym formacie, np.
iPhone też robi sam z siebie pliki DNG.
Jeśli użyjemy Lightrooma, LIKE robi pliki DNG,
a inni producenci mają po prostu swoje rozszerzenia typu C3, RAW.
A RW o, ref 3, 3, FR itd itd.
Więc tego jest całe mnóstwo.
No i teraz widzimy, że te nasze pliki mamy je jako DNG.
Następnie włączam mój program, który nazywa się Color
Checker Camera Celebration.
I teraz pierwsze dwa moje pliki, czyli pierwsze dwa Deng będę
przerzucał właśnie do tego programu.
I mam tutaj tak jak widzicie zaznaczone też dual i laminat DNG.
To jest tak jak sam Exit mówi.
To jest taki profil, w którym będziemy wrzucać właśnie zdjęcie, które ma
około 6000 Kelvin i około 6000 Kelvin.
I na tej podstawie przygotuję taki maksymalnie uniwersalny profil,
bo wtedy dajemy informacje samemu programowi w jaki sposób dany aparat
bazuje, na jakiej kolorystyce bazuje przy niskiej wartości temperatury
barwowej i wysokiej, czyli.
będzie miał po prostu więcej informacji do przetworzenia.
Jak widzicie już zostały rozpoznane poszczególne kolory, czyli tutaj.
Ewentualnie jeśli coś by nam się nie zgrało, możemy ewentualnie dopasować
właśnie te zielone kropeczki do naszych znaczników.
Na samym przekaże.
Aczkolwiek jeśli tutaj jakby te kwadraciki się zgadzają, to spokojnie
możemy to pominąć.
Tak samo zobaczmy.
Na tym zdjęciu jest dokładnie to samo.
I teraz tak naprawdę nie pozostaje nam nic innego jak kliknąć Create Profile.
Następnie widzimy od razu, że rozpoznaje program gdzie ma to być w przypadku MAC a.
Widzicie, że to jest biblioteka Application Support Adobe Camera
RAW Kamera Camera Profiles.
Następnie klikamy Save.
Czekamy dłuższą chwilę i zaraz zobaczymy gdzie te profile się zapisały.
Żebyście dostali pełną informację doszedłem do wniosku, że drugi profil, ten
pojedynczy z tym światłem o niskim serii przygotuję na moim Windowsie.
I teraz uruchomiłem dokładnie ten sam program.
Przeciągam moje zdjęcie, przy czym w programie mam zaznaczony profil
DNG, a nie dual i luminancji.
Jak widzicie zdjęcie jest troszeczkę poruszone, ale tak jak wspomniałem nie
ma to dla nas aż tak dużego znaczenia.
Teraz tak naprawdę to co muszę zrobić to kliknąć na Create Profile
i od razu zobaczcie, że w przypadku Windowsa mamy taką ścieżkę.
Jakub Kaźmierczak To u Was będzie Wasze imię i nazwisko czy Wasza nazwa komputera?
AppData Roaming Adobe Camera RAW Camera Profiles.
No i teraz mamy Olympus PDF.
Zapisujemy sobie.
Czekamy chwilę i ja za moment przeniosę się z powrotem do Maca.
Pokażę Wam w jaki sposób i gdzie zastosować taki profil.