Jak przyspieszyć z Midjourney
5 godz. 11 min · Midjourney · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczW pierwszym module szkolenia Poznasz Midjourney W pierwszym module szkolenia opowiem Ci o Midjourney, dlaczego zdecydowałem się na jego wykorzystanie oraz pokażę Ci jak z niego korzystać w podstawowym zakresie. Napiszesz swój pierwszy prompt i wygenerujesz pierwsze prace. Nauczysz się korzystać z Midjourney na Discordzie oraz przeprowadzę Cię przez ustawienia i plany płatności Midjourney. W tym module poznasz również podstawowe parametry takie jak "Aspect Ratio" czy parametr "style".
Pokażę Ci jak efektywnie pracować z Midjourney, jak budować odpowiedni prompt w oparciu o komendy, frazy czy słowa kluczowe. Dowiesz się jak kontrolować proporcje generowanego przez sztuczną inteligencję obrazu, uzyskać lepszą kompozycję, zmieniać parametry obrazu z pomocą promptu. Pokażę Ci jak w praktyce wykorzystać funkcje edytorskie w MidJourney, dowiesz się, czym jest multipromting oraz Revers Engineering.
Ostatni, trzeci moduł kursu to wykorzystanie wiedzy w praktyce. Wygenerowane obrazy posłużą Ci nie tylko jako inspiracje, ale również z gotowych elementów poskładasz udane kompozycje w aplikacjach takich jak Photoshop. Dlatego dotychczas zdobyta wiedza narzędziowa będzie jak najbardziej potrzebna. Całą praktykę oprzemy o projektowany przez mnie Branding, KeyVisual oraz Landing Page dla dużych kursów Kohortowych. Dlatego będziemy pracować nie tylko z MidJourney i Adobe Photoshop, ale również z Figmą i Adobe Illustrator.- Przejdziesz przez cały proces od grafika, który nie jest przekonany, lub wręcz boi się AI, do Profesjonalisty, który wykorzystuje technologię sztucznej inteligencji do zwiększenia wydajności pracy i jakości swoich projektów.
Kurs przygotowałem dla wszystkich osób zajmujących się dokładnie tym samym co ja - czyli projektowaniem graficznym. Dzięki połączeniu swoich własnych umiejętności graficznych z MidJoureny mogę brać na swoje barki więcej projektów i realizować je szybciej za dokładnie taką samą stawkę - bo dlaczego nie. Po ukończeniu kursu będziesz pracował zupełnie inaczej. Proces obmyślania koncepcji zrzucisz na Midjourney z pomocą odpowiednio napisanego promptu, lub w całości wygenerujesz gotowe materiały do montażu w Photoshop czy innych aplikacjach graficznych.
Cześć, witam Cię w kolejnej lekcji.
W poprzednim materiale
udało nam się stworzyć taki digital painting'owy look concept art'owy.
Teraz chciałbym
bardziej doprecyzować szczegóły naszego stylu i może już porzucimy tą koncepcję
wojowniczki, zajmiemy się czymś innym, troszeczkę inną tematyką.
Więc znowu wpisuję / imagine, a następnie
wpiszemy,
może vector ilustration
of a running athlete.
Niech to będzie black man
czyli czarnoskóry człowiek.
Sports clothes, czyli ogólnie chcemy ilustrację
wektorową, ilustrację biegnącego sportowca.
I teraz dopisujemy szczegóły co to ma być za sportowiec, czyli czarnoskóry człowiek,
sports clothes, czyli sportowe ubranie i np.
blue and red colours.
Możemy np. dopisać tutaj dynamic
illustration.
Następnie dopiszemy sobie cel-shaded
albo tone shaded-style to generalnie wymusi nam takie płaskie cieniowanie bez gradientów.
Do tego możemy sobie np.
jeszcze dopisać highly albo np.
polygonal albo shapes, tak abyśmy mieli
więcej takich kształtów wektorowych zbudowanych z wielokątów i np.
dopiszmy sobie highly
detailed.
OK. I może jeszcze jakiś aspect ratio np.
czyli współczynnik proporcji ar 2:3.
Zobaczymy.
Ok, podsumujmy mamy ten główny, główną tematykę, czyli co
chcemy mieć na ilustracji wektorowa ilustracja biegnącego atlety.
Mamy cechy tego atlety.
No i generalnie opisaną stylistykę, czyli
dynamiczna ilustracja, cel-shaded styles, polygonal shapes i sporo szczegółów.
Wybieram enter.
Odczekajmy chwilkę.
OK. Zobaczmy, co tutaj mamy.
Udało nam się uzyskać ilustrację mniej więcej o takiej
tematyce, jaką wpisaliśmy w naszym prompt'cie.
Natomiast to co mi się tutaj nie podoba to
zbyt dużo takich poligonalnych kształtów i one troszeczkę psują estetykę
i psują tą wysoką szczegółowość, którą chciałbym uzyskać.
Więc myślę, że możemy sobie zmodyfikować ten prompt.
Zrobimy to oczywiście z pomocą funkcji reroll.
Przypominam, że
aby modyfikować prompt
wybierając reroll musimy mieć włączony tryb
remix, czyli musimy przejść do ustawień, wybrać sobie settings.
I upewniam się, że mam remix mode podświetlony na zielono.
Teraz wybieram reroll i tutaj myślę, że możemy sobie
usunąć polygonal shapes.
I dopiszmy very highly detailed.
I wybieram teraz
wyślij.
OK. Zobaczmy co tutaj mamy.
Faktycznie udało nam się uzyskać ilustrację wektorową.
Bogatą w szczegóły mamy takie właśnie, toned
shaded styl.
Wygląda to całkiem przyjemnie.
Jeszcze możemy pomyśleć też o jakimś backgroundzie, czyli np.
znowu wybierzmy sobie reroll.
I dopiszmy sobie może beach sunset in background.
I teraz wybieram wyślij.
To oczywiście zdeterminuje nam troszeczkę
paletę kolorów i oświetlenie naszego bohatera.
No i oczywiście nie będziemy mieli,
pozbędziemy się takiego random'owego tła troszkę abstrakcyjnego.
Jednocześnie będziemy mieli właśnie jakiś motyw plażowy w tle.
No i zobaczmy.
To już są dużo lepsze ilustracje, dużo bardziej bogate w szczegóły.
Chyba
najfajniejsza z tych wszystkich.
Ogólnie wszystkie są fajne, wszystkie są bardzo dobre,
ale w jakiś sposób ta przypada mi do gustu i myślę, że ta też jest całkiem
fajna, więc możemy sobie jedną z nich upscale'ować.
Niech to będzie np. numer 3.
Chciałbym zobaczyć ją w powiększeniu.
OK.
I to jest właśnie styl jaki chciałem uzyskać.
Udało nam się go doprecyzować całkiem,
całkiem przyjemnym, nieskomplikowanym prompt'em.
Więc na teraz w tej lekcji to już wszystko.
Dzięki serdeczne za uwagę i słyszymy się w lekcji następnej.