w Projektowaniu Graficznym
4 godz. 9 min · Midjourney · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczW pierwszym rozdziale kursu skupimy się na opanowaniu podstawowych narzędzi i technik, które są niezbędne każdemu grafikowi pragnącemu wykorzystać AI w swojej pracy. Rozpoczniemy od nadania kontekstu narzędziom DALL-E 3 i ChatGPT. Przejdziemy krótkie wprowadzenie do Chat GPT, następnie omówimy różnice między DALL-E 2 a DALL-E 3, abyś mógł zrozumieć ewolucję, szybkość zmian i zaawansowanie tych narzędzi. W tym rozdziale nauczysz się, jak przejść przez zakup GPT-4 i skonfigurować swoje narzędzie do pracy. Podejmiemy temat Interfejsu obu systemów, co pozwoli Ci szybciej i wygodniej pracować w realizacji zadań z kolejnych lekcji. Dalej przejdziemy do tworzenia promptów, czyli poleceń. Poznamy szczegółowo elementy promptów, dowiemy się jak tworzyć tło i tekst, oraz zapanujemy nad stylem i kompozycją. Nie zabraknie także pracy ze światłem, czyli sterowania oświetleniem scen i kolorem.
W drugim rozdziale kursu zejdziemy głębiej i skupimy się na bardziej złożonych technikach tworzenia promptów i wykorzystywania ChatGPT do generowania szczegółowych i precyzyjnych zapytań. Rozpoczniemy od ustawień kamery i widoku, gdzie nauczysz się manipulować perspektywą i ujęciami w tworzonych grafikach. Lekcje pozwolą Ci eksplorować różne warunki oświetleniowe i efekty wizualne. Czy wiesz, że dzięki sztucznej inteligencji możesz symulować styl zdjęcia typowy dla danego aparatu, obiektywu, a nawet ogniskowej? Odkryjesz zaawansowane opcje edycji w AI, a następnie nauczysz się, jak tworzyć skomplikowane zapytania do sztucznej inteligencji z pomocą ChataGPT. "Revers Engineering" pozwoli Ci analizować i odtwarzać projekty, które przypadły Ci do gustu.
Ostatni rozdział kursu to samo mięso — praktyczne wykorzystanie DALL-E, dzięki któremu wcielisz w życie (i swoje projekty) wszystkie zdobyte umiejętności. Zaczniemy od przygotowania twojego praktycznego projektu. Podczas budowania briefu z pomocą ChatGPT odkryjesz, jak wykorzystać brief jako prompt, a następnie stworzysz pierwsze keyvisuale na podstawie tego zapytania. W dalszej części skupimy się na dopracowaniu koncepcji dla zespołu oraz przygotowaniu materiałów w Adobe Photoshop. W ostatnich krokach przejdziemy analizę materiałów z ChatemGPT, sprawdzimy, czy można z jego pomocą wygenerować draft logotypu. W ostatniej fazie przygotujemy materiały w Adobe Illustrator, które pozwolą Ci zintegrować tradycyjne narzędzia z AI. Zajmiemy się także tworzeniem grafik do social mediów i zakończymy kurs, finalizując twój projekt.
Materiał szkoleniowy został zaprojektowany dla każdego, kto zajmuje się projektowaniem graficznym. Jest również przeznaczony dla artystów, którzy już pracowali z innymi narzędziami AI, ale chcieliby poznać nowe, rozbudowane możliwości Dall-E 3 zintegrowanego z Chatem GPT.
Witam Cię po przerwie.
Teraz przejdziemy do konfiguracji basha, z
którym będziemy mogli sobie tutaj pracować.
Z rysowaniem tej grafiki będzie nam potrzebne więc narzędzie Paint Tool.
I tutaj od razu jeśli klikniemy dwukrotnie
na ikonkę tego pędzla, pojawiają się ustawienia pędzla.
I mamy tutaj coś takiego jak Fidelity, czyli wygładzenie pędzla.
Jeśli wybierzemy sobie tutaj bardziej na
prawo ten suwak, będziemy mieli wartość ustawioną wartość Smooth, dzięki czemu
te ścieżki, które będziemy rysować będą automatycznie wygładzone.
Jeśli ustawimy sobie na akurat
to tutaj, Illustrator wykryje każdy, nawet najdrobniejszy ruch naszej dłoni i ścieżki
będą bardzo dokładne, co oczywiście skutkuje tym, że będą troszeczkę krzywe.
Dlatego ja tutaj ustawiam sobie ten suwak na 75% i wybieram przycisk OK.
No i teraz mogę sobie tutaj rysować takie ścieżki.
To jest po prostu zwykła ścieżka wektorowa z takim grubym obrysem.
Natomiast to co ja chciałbym zrobić, to
chciałbym tutaj po prostu skonfigurować swój własny pędzel.
Mogę przejść do panelu Properties i tutaj mogę stworzyć sobie nowy pędzel Za pomocą
ikonki New Brush wybieram kaligrafii Brush.
Następnie przycisk OK.
Mogę sobie to nazwać np.
mój pędzel przykładowo.
Natomiast jeśli chodzi o rozmiar tego pędzla to chciałbym, żeby on nie był
stały, a zależny od siły nacisku piórka na tablet.
No i oczywiście tutaj możemy ustawić wariacje jak bardzo ma być to czułe.
Ja tutaj ustawię na maksa, wybieram przycisk OK.
I teraz wybieram sobie pędzel, wybieram narzędzie Brush i możemy sobie malować.
Teraz możemy zauważyć, że im delikatniej
naciskam piórkiem na tablet, tym ta kreska jest węższa.
Ale ten pędzel jest troszeczkę za gruby, więc możemy przejść do jego ustawień tutaj
klikając dwukrotnie na niego i ustawmy sobie może grubość 5 punktów.
OK.
Przycisk OK wybieramy i teraz myślę, że jest znacznie lepiej.
W porządku. Co teraz?
Co teraz robimy?
Możemy sobie jeszcze lewym nawiasem kwadratowym zmniejszać końcówkę pędzla,
prawym zwiększać, więc to też jest dosyć istotne.
To co ja chciałbym zrobić, to chciałbym
narysować jedynie połowę naszej postaci, ponieważ jest ona symetryczna.
Wystarczy, że sobie odbijemy.
No i teraz podążając za tym, co tutaj
podpowiada nam ta grafika, oddali możemy sobie.
Narysować jakieś wstępne elementy.
Możemy też dodać troszkę więcej detali.
Nie musimy jakoś kropka w kropkę tutaj robić wszystko tak jak jest na tej mapie.
Na przykład w ten sposób.
Tutaj może troszeczkę uprościć my.
OK. I teraz przejdźmy tutaj do narysowania.
Oczu naszej postaci.
Tutaj te puste obszary zamontujemy.
Tutaj też malujemy ten pusty obszar.
OK.
Możemy też zmniejszyć lewym nawiasem
kwadratowym końcówkę basha i dodać więcej tutaj takich drobniejszych detali.
To na pewno zadziała na plus.
Oczywiście też nie przesadzając, żeby
grafika nie była jakoś tam mocno mocno przeładowana.
Dodajmy tutaj te kły.
Może nawet trochę większe niż na referencji.
Ja teraz zrobię jedną istotną rzecz,
ponieważ jest to cały czas praca z jednym i tym samym narzędziem.
To po prostu przyspieszy ten proces
w taki sposób, że na chwilę się mutuje i puszcza to nagranie w przyspieszeniu.
Tak żebyś nie musiał czekać, żebym ja cię też jednocześnie nie znudził tym.
I słyszymy się dosłownie za chwilę.
No i w porządku słyszymy się po przerwie.
To w zasadzie tyle, ile chciałem wziąć z tego, z tego fragmentu.
Więc wybierzmy sobie Object, a następnie Unlock all I teraz możemy sobie to.
I teraz możemy to po prostu usunąć.
Nie jest to nam potrzebne.
Teraz chciałem sobie wziąć ten motyw i z
tego motywu z kolei zapożyczyć sobie te fajne włosy zielone.
Więc tutaj też wybierzemy opacity i ustawimy na dosyć małe.
Naturalnie trzeba dosyć mocno powiększyć tą grafikę.
Ustawmy ją gdzieś tutaj w tym miejscu myślę.
Dosyć mocno to powiększymy sobie.
OK. W ten sposób.
No i myślę, że możemy sobie to teraz zablokować.
Więc wybieram Command 2.
Obraz jest zablokowany i ja teraz znowu
wybieram klawisz B aby przejść do pracy z brakiem.
No i teraz po prostu rysujemy taką fajną grzywę tego naszego zwierzęcia,
która w jakiś sposób będzie tutaj nawiązywała do natury, do liści.
I myślę, że możemy teraz zrobić dokładnie
to samo co wcześniej, czyli ja teraz po prostu się wymiotuję na chwilę.
I słyszymy się za moment.
OK.
No i wracam do Ciebie po krótkiej przerwie.
Jak widzisz ja tutaj dodałem sporo fajnych rzeczy, ale też od siebie niekoniecznie
robiłem wszystko kropka w kropkę tak jak tutaj podaje mi.
Podaje mi ta referencja od spodu.
Teraz sobie ją odblokujemy, więc wybieram Object, a następnie Unlock All
i po prostu ją usuniemy, a następnie zaznaczam całość i.
Z. Altem.
Przy i Shift em przeciągam w prawą stronę, a następnie prawy klawisz myszy.
Wybieram transform refleks, czyli odbicie.
Odbijemy to według osi pionowej.
Wybieram przycisk OK.
No i teraz po prostu dojeżdżamy z tym
tutaj z Shift em, aby nam się nie przesuwało na boki.