Technika, Światło, Kompozycja
8 godz. 58 min · Foto, Audio i Wideo
Jakub KaźmierczykFotografJeszcze kilka lat temu, synonimem jakości były lustrzanki cyfrowe. Dziś, rynek wygląda nieco inaczej, dziś fotografowie sięgają przede wszystkim po aparaty bezlusterkowe. W lekcjach na temat sprzętu, pokażemy Ci różne rodzaje aparatów, ich wady i zalety, a także doradzimy, jakim typem sprzętu powinieneś się zainteresować. Do tego skupimy się na obiektywach - w końcu to one tworzą obraz na matrycy Twojego aparatu. Pokażemy Ci zoomy, obiektywy stałoogniskowe, a także wytłumaczymy oznaczenia na nich. Nie zabraknie również lekcji o niezbędnych akcesoriach - filtrach, kartach pamięci czy torbach.
Wiesz, że na poprawną jasność zdjęcia składają się trzy parametry? To wartość przysłony, czułość ISO i czas otwarcia migawki. To jednak nie takie proste, bo zmiana każdego z parametrów musi wiązać się ze zmianą pozostałych, aby zachować tę samą jasność. Odpowiednie dobranie parametrów ekspozycji to ciągła kalkulacja - wybierasz małą głębię ostrości czy rozmyty ruch? A może Twoje zdjęcia wychodzą zaszumione i kiepskiej jakości. Zdarzyło Ci się poruszyć zdjęcie, albo jest ono po prostu nieostre? W zestawie lekcji o ekspozycji dowiesz się co dokładnie składa się na odpowiednią jasność zdjęcia, a także poznasz właściwości poszczególnych parametrów. Nauczysz się robić zdjęcia bez szumów, z długim czasem naświetlania, np. zdjęcia nocnego miasta czy portrety z małą głębią ostrości. A to wszystko, ukryte jest pod wspomnianymi, trzema parametrami! Do tego wyjaśnimy działanie bardziej zaawansowanych trybów PASM w Twoim aparacie - program zielony odejdzie w zapomnienie!
Kolejne lekcje jeszcze mocniej rozbudują Twoją wiedzę na temat fotografii. Jeśli Twoje zdjęcia wychodziły zbyt żółte lub nieprzyjemnie niebieskie, powiemy Ci jak odpowiednio ustawiać balans bieli. Rozszyfrujemy dla Ciebie histogram, jak również pokażemy Ci zalety zapisu plików RAW, z których możesz wyciągnąć całe mnóstwo informacji, których nie zobaczysz na ekranie swojego aparatu. Dowiesz się także o metodach pomiaru światła, a także o znaczeniu megapikseli. Wiesz, że do wydrukowania zdjęć w formacie A4 w najwyższej jakości potrzebujesz zaledwie 8 Megapikseli?
Bez dobrego światła i odpowiedniego kadru nie będzie dobrego zdjęcia. Kiedy opanujesz już wszystkie techniczne i sprzętowe aspekty, musisz skupić się na tym, co ma przestawiać Twoje zdjęcie. Zabierzemy Cię w plener, gdzie zrobimy sesję z sympatyczną modelką. Pokażemy Ci dobre światło do zdjęć, a także jego modyfikację tanią blendą. To nie wszystko! Pokażemy Ci również, że świetne zdjęcia portretowe, portretowe czy kulinarne zrobisz w domowym zaciszu, przy minimum sprzętu. To wszystko z wykorzystaniem wcześniej nabytej wiedzy technicznej. Zabierzemy Cię także na wieczorne zdjęcia, gdzie zobaczysz jak zmienia się światło tuż przed i po zachodzie słońca. Nie pominiemy także samego kadrowania - w końcu dobre zdjęcie, to dobry motyw i kompozycja. Przyjrzymy się trójpodziałowi, prowadzeniu wzroku, a także powiemy czego unikać i na co zwrócić uwagę podczas robienia zdjęć. Taki zestaw rad z pewnością zmieni Twoje dotychczasowe patrzenie, a Twoje zdjęcia będą po prostu lepsze!
Kurs przeznaczony jest dla wszystkich osób, które chcą rozpocząć swoją przygodę z fotografią, jak również tych, którzy potrzebują mądrego usystematyzowania wiedzy. Poruszane zagadnienia obejmują przede wszystkim podstawy fotografii, dzięki czemu, każdy początkujący zbuduje solidne fundamenty do robienia dobrych zdjęć.
Światło. Twarde, miękkie,
jak to rozróżniać?
Te lekcje co prawda mieliśmy nagrywać w plenerze, ale podczas nagrywania naszego
kursu mamy super grubą warstwę chmur i cały czas światło jest mięciutkie, więc
przenieśliśmy się do naszego małego studia. No i teraz jest nam bardzo nieprzyjemnie, bo
oświetlamy się lampą, która na co dzień oświetla nas tutaj w tym studiu.
Ale ona normalnie świeci z softboxem, czyli czymś co zmiękcza to światło.
No ale teraz możemy sobie wyobrazić, że jest to słońce.
No i bezpośrednie światło słoneczne daje nam twarde światło.
Jak rozróżnić twarde światło od miękkiego światła?
Myślę, że najprościej po cieniu.
Zobaczcie, że za Amelią mamy praktycznie idealnie wyrysowane cień.
To znaczy, to źródło światła jest malutkie,
jak mamy malutkie źródło światła, szczególnie w stosunku do
znaczy no nieszczególnie, a właściwie małe źródło światła w stosunku do fotografowanego
obiektu, to wtedy to światło będzie twarde.
I teraz pomyślmy sobie, słońce.
Słońce jest małe czy duże?
No właśnie relatywne,
w zależności od tego, jak na nie spojrzymy.
Słońce jest przeogromną gwiazdą, ale jest miliony kilometrów od ziemi, więc mimo że
jest duże, to w stosunku do wszystkiego, co jest na Ziemi, jest małe.
No i dlatego daje nam tak twarde, zdefiniowane cienie.
Więc zobaczcie jeszcze raz ten cień.
No i czy przy takim świetle warto robić zdjęcia?
Czemu nie?
Ale na pewno nie będzie tak prosto. Dlaczego?
Ponieważ uwydatnią nam się wszystkie niedoskonałości na twarzy.
Ponieważ zarysują się jakieś zmarszczki
ewentualnie, no i do tego możemy mieć jakieś
prześwietlenia, głębokie cienie, no i jakby nie jest tak prosto pracować.
Dlatego ja teraz zrobię Amelii tutaj zdjęcie,
bo akurat wbrew pozorom będzie całkiem fajnie.
Ale to światło jest twarde i zobaczcie po prostu, jak wygląda ten cień.
Bardzo ładnie, super.
Tylko, że często nie będziemy chcieli mieć takiego cienia.
I co wtedy robimy?
W plenerze po prostu możemy sobie wziąć białą blendę dyfuzyjną, czyli coś takiego.
To jest blenda, przez którą ja przepuszczam światło.
Zobaczcie, że zaczyna mi się tam rysować cień, czyli my robimy de facto cień
na naszej modelce czy na tym co fotografujemy.
I teraz zobaczcie, na pewno zrobiło się tu
ciemniej o ponad 1, ponad 1 EV, ale teraz ten cień jest mięciutki.
Praktycznie widać, że on jest, ale
absolutnie nie ma zdefiniowanej krawędzi tak mocno.
Teraz zróbmy zdjęcie.
Więc wyobraźmy sobie, że jesteśmy w plenerze.
Bierzecie sobie taką blendę,
ja tutaj też stanę w cieniu.
Bierzecie blendę, ustawiacie ją nad modelką.
Tutaj też takie ćwiczenia robiliśmy
w naszym kursie fotografii portretowej.
Więc jeśli chcecie jeszcze bardziej
zgłębić ten temat, to tam na pewno znajdziecie jeszcze więcej informacji.
Ale wracając do naszego tematu.
Ja się tutaj obracam.
I robię podobne zdjęcia.
Spójrz na mnie, proszę.
Super!
Świetnie.
I teraz mamy mięciutkie światło, prawda?
Więc taka jest różnica między światłem miękkim
a twardym.
Oczywiście jeśli mamy np.
pochmurny dzień, to to są nasze chmury.
Czyli jeśli światło będzie przepuszczone przez chmurę, to to zadziała dokładnie tak
samo jak ta blenda dyfuzyjna, która teraz stworzyła nam taki cień, czyli światła,
jeśli słońce będzie przepuszczone przez
chmurę, światła będzie mniej, ale będzie ono bardziej zmiękczone.
Ponieważ teraz to źródło światła,
wcześniej mieliśmy takiego, takiego leda, no tak, taką żaróweczkę.
A kiedy przepuściliśmy to przez blendę, ona ma około 90 centymetrów.
To nie dość, że to zostało zmiękczone, to
jeszcze zostało powiększone, więc to światło będzie po prostu bardziej miękkie.
Próbujcie, próbujcie w domu, chociażby
przy podobnym ustawieniu jak moje i próbujcie w plenerze.
Trzymam za Was kciuki i tyle.
Do zobaczenia w kolejnych lekcjach. Cześć!