Technika, Światło, Kompozycja
8 godz. 58 min · Foto, Audio i Wideo
Jakub KaźmierczykFotografJeszcze kilka lat temu, synonimem jakości były lustrzanki cyfrowe. Dziś, rynek wygląda nieco inaczej, dziś fotografowie sięgają przede wszystkim po aparaty bezlusterkowe. W lekcjach na temat sprzętu, pokażemy Ci różne rodzaje aparatów, ich wady i zalety, a także doradzimy, jakim typem sprzętu powinieneś się zainteresować. Do tego skupimy się na obiektywach - w końcu to one tworzą obraz na matrycy Twojego aparatu. Pokażemy Ci zoomy, obiektywy stałoogniskowe, a także wytłumaczymy oznaczenia na nich. Nie zabraknie również lekcji o niezbędnych akcesoriach - filtrach, kartach pamięci czy torbach.
Wiesz, że na poprawną jasność zdjęcia składają się trzy parametry? To wartość przysłony, czułość ISO i czas otwarcia migawki. To jednak nie takie proste, bo zmiana każdego z parametrów musi wiązać się ze zmianą pozostałych, aby zachować tę samą jasność. Odpowiednie dobranie parametrów ekspozycji to ciągła kalkulacja - wybierasz małą głębię ostrości czy rozmyty ruch? A może Twoje zdjęcia wychodzą zaszumione i kiepskiej jakości. Zdarzyło Ci się poruszyć zdjęcie, albo jest ono po prostu nieostre? W zestawie lekcji o ekspozycji dowiesz się co dokładnie składa się na odpowiednią jasność zdjęcia, a także poznasz właściwości poszczególnych parametrów. Nauczysz się robić zdjęcia bez szumów, z długim czasem naświetlania, np. zdjęcia nocnego miasta czy portrety z małą głębią ostrości. A to wszystko, ukryte jest pod wspomnianymi, trzema parametrami! Do tego wyjaśnimy działanie bardziej zaawansowanych trybów PASM w Twoim aparacie - program zielony odejdzie w zapomnienie!
Kolejne lekcje jeszcze mocniej rozbudują Twoją wiedzę na temat fotografii. Jeśli Twoje zdjęcia wychodziły zbyt żółte lub nieprzyjemnie niebieskie, powiemy Ci jak odpowiednio ustawiać balans bieli. Rozszyfrujemy dla Ciebie histogram, jak również pokażemy Ci zalety zapisu plików RAW, z których możesz wyciągnąć całe mnóstwo informacji, których nie zobaczysz na ekranie swojego aparatu. Dowiesz się także o metodach pomiaru światła, a także o znaczeniu megapikseli. Wiesz, że do wydrukowania zdjęć w formacie A4 w najwyższej jakości potrzebujesz zaledwie 8 Megapikseli?
Bez dobrego światła i odpowiedniego kadru nie będzie dobrego zdjęcia. Kiedy opanujesz już wszystkie techniczne i sprzętowe aspekty, musisz skupić się na tym, co ma przestawiać Twoje zdjęcie. Zabierzemy Cię w plener, gdzie zrobimy sesję z sympatyczną modelką. Pokażemy Ci dobre światło do zdjęć, a także jego modyfikację tanią blendą. To nie wszystko! Pokażemy Ci również, że świetne zdjęcia portretowe, portretowe czy kulinarne zrobisz w domowym zaciszu, przy minimum sprzętu. To wszystko z wykorzystaniem wcześniej nabytej wiedzy technicznej. Zabierzemy Cię także na wieczorne zdjęcia, gdzie zobaczysz jak zmienia się światło tuż przed i po zachodzie słońca. Nie pominiemy także samego kadrowania - w końcu dobre zdjęcie, to dobry motyw i kompozycja. Przyjrzymy się trójpodziałowi, prowadzeniu wzroku, a także powiemy czego unikać i na co zwrócić uwagę podczas robienia zdjęć. Taki zestaw rad z pewnością zmieni Twoje dotychczasowe patrzenie, a Twoje zdjęcia będą po prostu lepsze!
Kurs przeznaczony jest dla wszystkich osób, które chcą rozpocząć swoją przygodę z fotografią, jak również tych, którzy potrzebują mądrego usystematyzowania wiedzy. Poruszane zagadnienia obejmują przede wszystkim podstawy fotografii, dzięki czemu, każdy początkujący zbuduje solidne fundamenty do robienia dobrych zdjęć.
Teraz robimy kolejne zdjęcie.
Zobaczcie cały czas błękitna godzina.
Kilka minut później niż kiedy byliśmy tam.
Zrobię jeszcze zdjęcie ultraszerokokątnym obiektywem, na statywie.
Mam 3 sekundy naświetlania i robimy ten nasz przepiękny Uniwersytet Wrocławski.
Teraz to zdjęcie będzie więcej pokazywało jakby dołu.
Z tego względu, że chciałbym tutaj
zachować odpowiednio linie, żeby nie mieć tych zbiegów perspektywicznych.
Ale
zaraz zrobię jeszcze już z tymi zbiegami perspektywicznymi, ale
pokażę więcej tego nieba i myślę, że też to będzie ciekawie wyglądało.
Czyli teraz obracam aparat mocno do góry i zobaczycie, mamy nocny charakter miasta,
ale nadal na niebie coś się ciekawego tutaj dzieje.
Jeszcze jedno dla pewności.
Też oczywiście tutaj,
jeśli chcecie robić takie zdjęcia, koniecznie zerknijcie w lekcję o czasie
naświetlania, bo on tutaj będzie miał bardzo duże znaczenie.
W tym momencie to jest dwie i pół sekundy.
Ja sobie może zrobię tutaj F16.
Czyli mocno domykam przysłonę i będziemy mieć 9 sekund naświetlania.
Widzę, że chyba poruszyłem statywem.
Dobrze byłoby tutaj włączyć samowyzwalacz, co zaraz zrobię.
Ale tak czy inaczej myślę, że będziemy mieć naprawdę ciekawe zdjęcia.
Zresztą widzicie tutaj za mną, że jest rzeczywiście przepięknie.
Często jest też tak, że aparat przy długim
czasie naświetlania robi później jakieś przetwarzanie.
Generalnie często musicie poczekać jeszcze raz tyle, co robiło się samo zdjęcie.
To jest tzw.
czarna klatka, którą powinien zrobić wasz aparat.
Chodzi o to, żeby szum był mniejszy na zdjęciu.
Najprościej mówiąc, ponieważ wtedy on, aparat patrzy jakie ewentualne gorące
piksele się pojawiają na matrycy i odejmuje to od tego naszego zdjęcia.
Ale tu już nie będziemy wchodzić tak głęboko.
Ale nie zdziwcie się po prostu to jest normalne, że takie rzeczy się dzieją.
Dobrze, teraz wejdę
w samowyzwalacz i ustawię go sobie na dwie sekundy
f 16, ISO 160, 10 sekund. Też wykorzystując ten dłuższy czas
naświetlania na pewno Odra mi się ładnie rozmyje, plus jeśli niebo,
znaczy na niebie szybko przechodzą chmury, to one też powinny się ładnie i
bardzo charakterystycznie rozmyć, co po prostu da Wam fajny efekt.
I naprawdę nie trzeba dużo, żeby takie zdjęcia robić.
Wystarczy dłuższy czas naświetlania i tyle.
OK.
Zerknijmy.
Moim zdaniem jest bardzo ciekawie.
Chodźcie w jeszcze jedno miejsce,
zobaczymy co nam tam wyjdzie i będziemy kończyć tę lekcję
o błękitnej godzinie, przepiękna pora
zresztą chyba nie muszę Wam tego mówić, bo widzicie to sami.
Do zobaczenia za chwilę w kolejnym miejscu.