Technika, Światło, Kompozycja
8 godz. 58 min · Foto, Audio i Wideo
Jakub KaźmierczykFotografJeszcze kilka lat temu, synonimem jakości były lustrzanki cyfrowe. Dziś, rynek wygląda nieco inaczej, dziś fotografowie sięgają przede wszystkim po aparaty bezlusterkowe. W lekcjach na temat sprzętu, pokażemy Ci różne rodzaje aparatów, ich wady i zalety, a także doradzimy, jakim typem sprzętu powinieneś się zainteresować. Do tego skupimy się na obiektywach - w końcu to one tworzą obraz na matrycy Twojego aparatu. Pokażemy Ci zoomy, obiektywy stałoogniskowe, a także wytłumaczymy oznaczenia na nich. Nie zabraknie również lekcji o niezbędnych akcesoriach - filtrach, kartach pamięci czy torbach.
Wiesz, że na poprawną jasność zdjęcia składają się trzy parametry? To wartość przysłony, czułość ISO i czas otwarcia migawki. To jednak nie takie proste, bo zmiana każdego z parametrów musi wiązać się ze zmianą pozostałych, aby zachować tę samą jasność. Odpowiednie dobranie parametrów ekspozycji to ciągła kalkulacja - wybierasz małą głębię ostrości czy rozmyty ruch? A może Twoje zdjęcia wychodzą zaszumione i kiepskiej jakości. Zdarzyło Ci się poruszyć zdjęcie, albo jest ono po prostu nieostre? W zestawie lekcji o ekspozycji dowiesz się co dokładnie składa się na odpowiednią jasność zdjęcia, a także poznasz właściwości poszczególnych parametrów. Nauczysz się robić zdjęcia bez szumów, z długim czasem naświetlania, np. zdjęcia nocnego miasta czy portrety z małą głębią ostrości. A to wszystko, ukryte jest pod wspomnianymi, trzema parametrami! Do tego wyjaśnimy działanie bardziej zaawansowanych trybów PASM w Twoim aparacie - program zielony odejdzie w zapomnienie!
Kolejne lekcje jeszcze mocniej rozbudują Twoją wiedzę na temat fotografii. Jeśli Twoje zdjęcia wychodziły zbyt żółte lub nieprzyjemnie niebieskie, powiemy Ci jak odpowiednio ustawiać balans bieli. Rozszyfrujemy dla Ciebie histogram, jak również pokażemy Ci zalety zapisu plików RAW, z których możesz wyciągnąć całe mnóstwo informacji, których nie zobaczysz na ekranie swojego aparatu. Dowiesz się także o metodach pomiaru światła, a także o znaczeniu megapikseli. Wiesz, że do wydrukowania zdjęć w formacie A4 w najwyższej jakości potrzebujesz zaledwie 8 Megapikseli?
Bez dobrego światła i odpowiedniego kadru nie będzie dobrego zdjęcia. Kiedy opanujesz już wszystkie techniczne i sprzętowe aspekty, musisz skupić się na tym, co ma przestawiać Twoje zdjęcie. Zabierzemy Cię w plener, gdzie zrobimy sesję z sympatyczną modelką. Pokażemy Ci dobre światło do zdjęć, a także jego modyfikację tanią blendą. To nie wszystko! Pokażemy Ci również, że świetne zdjęcia portretowe, portretowe czy kulinarne zrobisz w domowym zaciszu, przy minimum sprzętu. To wszystko z wykorzystaniem wcześniej nabytej wiedzy technicznej. Zabierzemy Cię także na wieczorne zdjęcia, gdzie zobaczysz jak zmienia się światło tuż przed i po zachodzie słońca. Nie pominiemy także samego kadrowania - w końcu dobre zdjęcie, to dobry motyw i kompozycja. Przyjrzymy się trójpodziałowi, prowadzeniu wzroku, a także powiemy czego unikać i na co zwrócić uwagę podczas robienia zdjęć. Taki zestaw rad z pewnością zmieni Twoje dotychczasowe patrzenie, a Twoje zdjęcia będą po prostu lepsze!
Kurs przeznaczony jest dla wszystkich osób, które chcą rozpocząć swoją przygodę z fotografią, jak również tych, którzy potrzebują mądrego usystematyzowania wiedzy. Poruszane zagadnienia obejmują przede wszystkim podstawy fotografii, dzięki czemu, każdy początkujący zbuduje solidne fundamenty do robienia dobrych zdjęć.
Teraz pomówimy o autofocusie i różnych strefach, polach, punktach itd.
Nie ma jednej dobrej drogi
z jakiego, z jakiego trybu wyboru pól powinniście korzystać.
Tzn.
każda sytuacja jest inna i tak naprawdę najprościej po prostu testować.
W moim aparacie mam wiele tych różnych stref, tzn.
może to być pełna.
Aparat może sam wybierać z pełnego spektrum.
Zobaczycie te różne pola na przebitkach co mam tutaj do wyboru.
Z drugiej strony możemy wybrać pojedynczy
punkt mały, duży, możemy wybrać mniejszą strefę.
Strefę w formie krzyża.
I wszystko zależy od tego jak będziecie fotografować, co będziecie fotografować.
Ja jestem za tym, żeby nie wybierać pojedynczego punktu
autofokusa, a już szczególnie pojedynczego, małego.
Dlaczego? Bo aparat będzie potrzebował miejsca,
gdzie będzie troszeczkę kontrastu i często spotkałem, spotykałem się z tym, że osoby
próbują ostrzyć na jednolitej białej ścianie.
Nie ma szans, żeby tam dobrze wyostrzyć.
Jeśli coś jest jednolite, to aparat nie ma punktu zaczepienia, gdzie ma to wyostrzyć.
I ja akurat najczęściej fotografując osoby używam punktów,
używam wykrywania twarzy, ale jeśli nie mam takiej możliwości, to to co jest
bardzo ważne to używam jakiejś strefy 3:3 bądź 5:5 i
wybieram i ustawiam ją w tym miejscu gdzie mniej więcej znajduje się twarz.
I teraz widzę, że aparat bez problemu ostrzy, ale przy
strefie 5:5 już widzę, że wybiera zbyt takie punkty np.
zamiast tutaj twarzy to wybiera czasem tu, czasem tu itd.
To wtedy jeśli mam taką sytuację zawężamy to.
No i teraz wybrałem sobie taką strefę 3:3, która pokrywa mi się z twarzą.
Cały czas mam wyłączone wykrywanie oka, bo jeśli np.
będziecie fotografować lustrzanką, no to tego tam nie będziecie mieli.
I teraz raczej te zdjęcia powinny być dość ostre.
Z drugiej strony, kiedy robimy super
szeroki krajobraz, spokojnie możemy poszerzyć tę strefę.
Tylko ja nie jestem raczej zwolennikiem używania pełnej strefy.
Dlaczego?
Z tego względu, że często jeśli pojawi coś się w rogu kadru, coś co jest bliżej, to
często ten autofokus wybierze tam to miejsce na wyostrzenie.
Więc
to jest tak, że z mojego punktu widzenia im mniejszy obiekt, tym mniejsza strefa.
Chyba, że coś jest super małe, wtedy wybieramy pojedynczy mały punkt.
Jeśli coś jest trochę większe, pojedynczy większy punkt, ale na pewno to co
powinniście robić, to powinniście przeskakiwać między tymi punktami,
wybierać tam, gdzie znajduje się obiekt, żeby jak najmniej przekadrowywać, żeby jak
najmniej wychodziło wam, wychodziły Wam dane rzeczy z głębi ostrości.
Jeśli fotografujecie portret i macie.
Jeśli chcecie zrobić zdjęcie, które będzie idealnie ostre na oko,
to jeśli nie mamy wykrywania oka, a ja specjalnie sobie to wyłączyłem,
to wybiorę mały punkt i będę ostrzył idealnie na oko, ale bez przekadrowania.
Czyli wybieram ten punkt, który jest po
prostu idealnie na oku, no i super i wydaje mi się, że mam idealnie ostre zdjęcia.
Jeśli robiłem szersze portrety,
no to wybieram troszeczkę, troszeczkę szersze, szersze strefy.
Więc tak to wygląda.
I tak jak mówię, nie ostrzcie na, nie
próbujcie szukać ostrości na bardzo
gładkich planach, bo tamten autofokus po prostu nie ma prawa zadziałać.
Tyle jeśli chodzi o te strefy.
I tutaj, tak jak mówię,
chciałbym wam powiedzieć zawsze powinniście używać tego, nie, tutaj
trzeba to dostosowywać do konkretnych warunków, do konkretnego
obiektu, który fotografujecie, do odległości itd.
Ale teraz w kolejnej lekcji przyjrzymy się
trybem autofokusa, ponieważ teraz wybieraliśmy strefy.
No ale mamy jeszcze autofokus ciągły, pojedynczy itd.
O tym za chwilę.