Proces Kreatywny w Identyfikacji Wizualnej
8 godz. 59 min · Grafika motion i 3D
Kuba RutkowskiProjektowanie logo może się wydawać prostą sprawą. Przecież to tylko kolorowy znaczek. Jednak, aby stworzyć silną markę i zaprojektować te właściwe logo trzeba przejść przez złożony proces twórczy. W realiach każdy z takich procesów wygląda inaczej, ale w tym kursie przejdziesz razem z nami przez każdy z kluczowych etapów. Zaczynając od odległych zakamarków briefingu klienta, przez niezmierzone bezkresy kreacji koncepcji logo, po uchwycenie ich w standardach.
Razem z Eduweb przygotowałem dla Ciebie ten kurs w taki sposób, aby w jak najbliższy sposób oddawał realia prawdziwego zlecenia. Pracując z prawdziwą marką i z prawdziwym klientem będziesz miał okazję towarzyszyć mi w procesie i podejrzeć praktyczny wymiar pracy nad takim zleceniem. Dowiesz się dlaczego umowa jest ważniejsza niż szkice, dlaczego tak istotne jest nawiązanie dobrej relacji z klientem. Czemu przygotowaliśmy 3 propozycje w tak szerokim zakresie? I czy to naprawdę było tak istotne? Na te i wiele innych pytań odpowiedzi z praktycznym wyjaśnieniem znajdziesz właśnie w tym kursie.
Kurs można podzielić na 3 segmenty: Podstawy, gdzie znajdziesz tą teorię, którą uznałem za niezbędną oraz tą którą uważam za znaczącą w kwestii mojego postrzegania brandingu. Rozróżnimy czym jest logo, a czym branding. Zastanowimy się co wyróżnia dobre logo. Poznasz modele komunikacji i inne niezbędne pojęcia. W kolejnej części zwróciłem uwagę na kwestie formalne i organizacyjne, które są niezbędne aby przejść komfortowo do następnego etapu, czyli kreacji. Tu pokażę Ci nie tylko jak rzeźbić wektorowe formy, ale jak obrać odpowiedni kierunek kreatywny. Efektem tego będzie szereg decyzji projektowych, których nauczę Cię identyfikować no i przede wszystkim podejmować.
Kurs jest przeznaczony przede wszystkim dla projektantów chcących rozpocząć, albo poszerzyć swoją przygodę z projektowaniem logo jak i całych systemów identyfikacji wizualnej. W szczególności zawiera praktyczną wiedzę dotyczącą przeprowadzenia procesu kreatywnego, którego efektem jest zmiana logo, czyli rebranding. Co może być bardzo cenne dla freelancerów, którzy pracują bezpośrednio ze swoimi klientami. Kurs zahacza o podstawy podane w przystępny sposób, aby nawet doświadczony projektant się nie nudził. Jeśli masz opanowane podstawowe narzędzia graficzne i chcesz rozwinąć swoje doświadczenie projektowe to w tym kursie znajdziesz wyzwanie, które Ci to umożliwi.
Witaj
w kolejnej lekcji, w której zajmiemy się sprawami, które często bywają pominięte
przez projektantów, czyli kwestie formalne i organizacyjne.
Bez nich nie zagwarantujesz sobie odpowiednich warunków,
żeby spokojnie i komfortowo projektować. Wiem,
że pewnie już cię świerzbi do tego, żeby zacząć projektować
logo albo chciałbyś już zanurzyć się w poszukiwaniach inspiracji.
Ale zanim jeszcze to zrobisz, to zadbaj o to,
aby klient wiedział, co się dzieje, ustal ramy czasowe i
inne warunki, chociażby takie jak twoje wynagrodzenie. Po nawiązaniu
relacji z klientem uświadom go, w co się wpakował. Przedstaw,
w jaki sposób będzie przebiegał nie tylko proces kreatywny, ale
całe zlecenie. Opisz etapy z jego punktu widzenia, bo
o ile we wcześniejszych lekcjach omówiliśmy sobie cały proces kreatywny, to pamiętaj
o tym, że klient będzie na niego patrzył nieco inaczej. Dlatego
uświadom go, kiedy jest czas na zbieranie informacji, kiedy
na warsztaty, kiedy przechodzimy do kreacji, a kiedy trzeba
już podjąć decyzję. Klient czeka tak naprawdę na informację,
kiedy pokażesz mu te projekty. To się dla niego liczy w tej całej
wyliczance. Drugim newralgicznym pytaniem będzie, kiedy
będą finalne projekty i kiedy otrzyma pliki. Ciężko odpowiadać
na takie pytania, dlatego ja zawsze stosuję przybliżoną ilość czasu
w dniach roboczych na wykonanie określonego etapu, na
przykład po zaakceptowaniu poprzedniego przez klienta. Takie
rozwiązanie motywuje klienta do trzymania się harmonogramu podejmowania decyzji
i pozwala ci nie strzelać terminami w ciemno. Może się też
okazać, że nie masz dużego doświadczenia w projektowaniu i
nie do końca jeszcze znasz swój rytm i tempo pracy. W związku
z tym nie jesteś w stanie określić dokładnie, ile dni
zajmie ci realizacja projektu. Jeśli tak właśnie jest, spróbuj
przed spotkaniem przeanalizować swoje dotychczasowe działania i załóż,
że będziesz potrzebował minimum o połowę więcej czasu na wybrany
etap niż dotychczas. Praca z klientem jest
zdecydowanie bardziej wymagająca niż projekty, które mogłeś
robić dla swoich znajomych. Daj sobie w
związku z tym trochę więcej czasu. Klient przyjdzie
do ciebie na pewno z jakimiś wyobrażeniami, jak ten cały
proces kreatywny będzie wyglądał. Albo czasami jeszcze trudniej gdy
przyjdzie do ciebie ze złymi doświadczeniami z przeszłości. Pokazanie mu perspektywy
czego i kiedy może się spodziewać, na pewno go uspokoi.
Łatwiej też jest wtedy opanować kreatywne ingerowanie
klienta w projekt, jeśli na tym etapie pokażesz mu, gdzie
jest miejsce do tego, żeby mógł trochę powymyślać, a gdzie trzeba zagęszczać
ruchy. To jest coś, co można z klientem omówić na pierwszym
spotkaniu w zamian za jego opowieść o marce. My jako
Komunikat zawieramy już w ofercie krótkie informacje o
nas i w skrócie o tym,
jak będzie wyglądało zlecenie, a nawet cały proces kreatywny. Po zapoznaniu
się z klientem, uświadomieniu go o usłudze, którą będziesz świadczył,
przedstaw swoje warunki, czyli umowę – coś,
czemu wiele razy nie przywiązywałem odpowiedni wagi,
bo już paliłem się do projektowania. O ile nie trzeba wyskakiwać z umową
już na wejściu na pierwsze spotkanie, to możesz sobie ją wydrukować jako wzór
i wręczyć pod koniec spotkania. Na pewno nie należy tego
odwlekać, bo zazwyczaj i tak zajmuje to więcej czasu niż powinno.
A umowa da ci podstawę do odpowiedniego
i komfortowego zaangażowania się w projekt, który na ciebie czeka.
Określ w umowie kwestie dotyczące zakresu twoich prac
i obowiązków, oczywiście twojego wynagrodzenia, przekazania
praw autorskich, no i terminów płatności. Najlepiej
żeby pokrywały się one z etapami projektu. Wówczas jest
lepsza dynamika pracy i tworzy się zrozumienie na linii
klient-projektant. Wielu z was – ja także taki byłem – nie
czuliśmy się komfortowo podczas rozmawiania o kasie. Albo machaliśmy ręką, mówiąc:
„jakoś się dogadamy”. Pamiętaj, że zlecenie to transakcja
handlowa i wszystkie ustalenia dotyczące jej warunków
muszą być uzgodnione przed rozpoczęciem realizacji. Mimo
całej sympatii do klienta, chęci pozyskania zlecenia
i radości z samej pracy, jaką wykonujesz, pamiętaj o jej walorze biznesowym.
Projektowanie to twój zawód, tym zarabiasz na
życie, więc musisz umieć zarówno wycenić swoją pracę, jak i
o tej cenie rozmawiać i argumentować, jeśli jest taka konieczność. Kiedy
idziesz na przykład do lekarza, najczęściej wiesz, ile kosztuje wizyta. Nie jesteś
zdziwiony, że cena jest taka, a nie inna. Nikt
się nie dziwi, że profesjonalne usługi kosztują mniej
lub więcej. Więc ty też nie powinieneś obawiać się cenić
swojej pracy i o tym mówić. Poświęć wycenie swojej
pracy trochę czasu i myśli, bo jeśli na przykład nie oszacujesz
odpowiednio swoich kosztów, czyli powiedzmy czasu, jaki inwestujesz,
może się okazać, że projekt, który wykonujesz, przestaje być dla ciebie opłacalny.
Dociągasz wówczas zlecenie do końca, ale
przez tę nieopłacalność twoja motywacja i chęci do pracy drastycznie
maleją. Pamiętaj też, że własna satysfakcja i frajda
nie mogą przyćmić kwestii wynagrodzenia, czyli na przykład nie daj się wciągnąć w
projektowanie ponad to, to macie ustalone w
umowie. Bo o ile możesz uznać, że to jest fajne i
będzie to działało z projektem, który robisz, to nie dostaniesz za to dodatkowej
zapłaty. Oczywiście czasami można dorzucić coś więcej do
prezentacji, ale miej świadomość, że to także jest wówczas twoja
inwestycja. No i takie rzeczy można robić dopiero wtedy, gdy masz
ogarniętą bazę dla projektów, które zostały zamówione.
Te uzgodnienia potem zostaną przekute w umowę, a
ty możesz skupić się na projektowaniu. Bardziej szczegółowe
aspekty, które powinny się znaleźć w umowie, omówimy już w następnej
lekcji.