Proces Kreatywny w Identyfikacji Wizualnej
8 godz. 59 min · Grafika motion i 3D
Kuba RutkowskiProjektowanie logo może się wydawać prostą sprawą. Przecież to tylko kolorowy znaczek. Jednak, aby stworzyć silną markę i zaprojektować te właściwe logo trzeba przejść przez złożony proces twórczy. W realiach każdy z takich procesów wygląda inaczej, ale w tym kursie przejdziesz razem z nami przez każdy z kluczowych etapów. Zaczynając od odległych zakamarków briefingu klienta, przez niezmierzone bezkresy kreacji koncepcji logo, po uchwycenie ich w standardach.
Razem z Eduweb przygotowałem dla Ciebie ten kurs w taki sposób, aby w jak najbliższy sposób oddawał realia prawdziwego zlecenia. Pracując z prawdziwą marką i z prawdziwym klientem będziesz miał okazję towarzyszyć mi w procesie i podejrzeć praktyczny wymiar pracy nad takim zleceniem. Dowiesz się dlaczego umowa jest ważniejsza niż szkice, dlaczego tak istotne jest nawiązanie dobrej relacji z klientem. Czemu przygotowaliśmy 3 propozycje w tak szerokim zakresie? I czy to naprawdę było tak istotne? Na te i wiele innych pytań odpowiedzi z praktycznym wyjaśnieniem znajdziesz właśnie w tym kursie.
Kurs można podzielić na 3 segmenty: Podstawy, gdzie znajdziesz tą teorię, którą uznałem za niezbędną oraz tą którą uważam za znaczącą w kwestii mojego postrzegania brandingu. Rozróżnimy czym jest logo, a czym branding. Zastanowimy się co wyróżnia dobre logo. Poznasz modele komunikacji i inne niezbędne pojęcia. W kolejnej części zwróciłem uwagę na kwestie formalne i organizacyjne, które są niezbędne aby przejść komfortowo do następnego etapu, czyli kreacji. Tu pokażę Ci nie tylko jak rzeźbić wektorowe formy, ale jak obrać odpowiedni kierunek kreatywny. Efektem tego będzie szereg decyzji projektowych, których nauczę Cię identyfikować no i przede wszystkim podejmować.
Kurs jest przeznaczony przede wszystkim dla projektantów chcących rozpocząć, albo poszerzyć swoją przygodę z projektowaniem logo jak i całych systemów identyfikacji wizualnej. W szczególności zawiera praktyczną wiedzę dotyczącą przeprowadzenia procesu kreatywnego, którego efektem jest zmiana logo, czyli rebranding. Co może być bardzo cenne dla freelancerów, którzy pracują bezpośrednio ze swoimi klientami. Kurs zahacza o podstawy podane w przystępny sposób, aby nawet doświadczony projektant się nie nudził. Jeśli masz opanowane podstawowe narzędzia graficzne i chcesz rozwinąć swoje doświadczenie projektowe to w tym kursie znajdziesz wyzwanie, które Ci to umożliwi.
Czołem w kolejnej lekcji! Sekret
dobrej prezentacji polega na tym, żeby o niej myśleć od
samego początku procesu kreatywnego. My na potrzeby
kursu robiliśmy sobie kroczek po kroczku, ale mam nadzieję, że
w tej lekcji zobaczysz, że był to skrzętnie przemyślany plan.
Przeprowadziliśmy bowiem cały proces w taki
sposób, żeby właśnie przez te cele, które stawialiśmy sobie na różnych
etapach, czyli briefing, analiza marki, która
dała nam odpowiedź na pytanie kto, podział procesu
kreatywnego na kreację idei i na dopracowanie formy
pozwoliły odpowiedzieć na kolejne pytania co oraz jak.
To wszystko pozwoliło nam poukładać całość
procesu w taki sposób, żeby teraz to wziąć i wpakować w
prezentację. To, co teraz widzicie przed sobą, to mały
sneak peak naszej finalnej prezentacji. A przed nami już naprawdę
ostatnia prosta i pozostanie nam już tylko zaprezentować kreacje przed
klientem. Teoretycznie na obecną chwilę mamy już
zaprojektowane wszystkie trzy koncepcje logo, które mieliśmy zaprojektować.
Niemniej jednak pokuszę się jeszcze o parę dodatkowych
działań po to, żeby odpowiednio przedstawić te koncepcje.
Będą one wtedy o wiele bardziej pewne, będą mniej podatne
na krytykę, a klient po obejrzeniu takiej prezentacji nie
będzie miał aż tylu wątpliwości. Miejmy też na względzie,
że zazwyczaj robimy tę prezentację na ostatnią chwilę. Dlatego
obranie takiego kursu, żeby robić tę prezentację
systematycznie, kroczek po kroczku jest naprawdę dobrym rozwiązaniem. My
tutaj cały czas przygotowujemy koncepcję, żeby szybko i
sprawnie zamienić ją na prezentację. Tak wygląda każda z koncepcji
od kuchni. Zobaczcie, wszystko tutaj mam poukładane. Dobrym rozwiązaniem
jest zebranie wszystkich elementów prezentacji do jednego pliku
Illustratora. Przy składaniu prezentacji możemy wygodnie
zaciągnąć odpowiedni artboard do Indesigna. Dodatkową zaletą
tego rozwiązania jest kontrola nad poprawkami, jakie wprowadzasz. Mając wszystkie
w jednym miejscu, łatwiej będzie ci zarządzać kolorami, fontami czy wprowadzać
zmiany globalnie na wielu elementach. Projekt prezentacji mi
najlepiej się składa w Indesignie. Mam tam największą kontrolę. Łatwa
manipulacja elementami, wyrzucanie elementów, podlinkowywanie.
Nie muszę osadzać właśnie ich w pliku, przez co pracuję na
mniejszym obciążeniu komputera. Wszystkie animacje, mood boardy, zdjęcia,
wektory kompletuję zatem w jednym folderze.
Natomiast jeśli chodzi o sam szablon prezentacji, to
jak najbardziej zachęcam do tego, żeby skroić coś swojego. Przemyśl
trzy layouty slajdów. Okładkę, slajd z treścią
oraz przekładkę. Na okładce poza tytułem projektu i
nazwą klienta można zawrzeć etap, na którym jesteś obecnie.
Można zawrzeć też datę, no i pamiętaj
o tym, żeby obrandować go swoim logiem czy motywem graficznym. Slajd
z treścią ważne, żeby był przejrzysty. Rozdzielczość prezentacji mamy
HD, czyli dość sporą. Prezentacja nie będzie drukowana, tylko wyświetlana
na monitorze. Dlatego możemy się zdecydować na małego fonta
przy opisach, ponieważ te detale mają służyć zorientowaniu
się w dokumencie. Nie są czymś, co wymaga specjalnej
prezentacji. Na slajdzie z treścią umieść nazwę projektu,
którego dotyczy prezentacja, którą robisz, ale przede wszystkim oznacz
koncepcję, którą prezentujesz na danym slajdzie. Możesz
także dodać oznaczenie zagadnienia, które prezentujesz w danej koncepcji.
Łatwiej wtedy będzie zindeksować zawartość prezentacji. Wówczas
na przykład A5 to będzie piąte zagadnienie w koncepcji
A, niekoniecznie to musi być piąty slajd. Generalnie
stosowanie numeracji jest takie dość... no,
raz to stosuję, raz nie. Klienci bardzo często stosują po prostu oznaczenia
z programu, w którym oglądają danego PDF-a zamiast oznaczenia strony
z prezentacji. Dlatego czasami
szkoda zachodu na paginację. Pamiętaj, żeby slajd z treścią skomponować
w taki sposób, aby czysty znak prezentowany na
nim był przejrzysty i czytelny. Ale tak samo czytelne
powinno być zdjęcie. Możesz sobie określić kadr, w jakim
będziesz stosował treść danego slajdu i dostosowywał tak, żeby każdy z slajd
indywidualnie wyglądał dobrze. Dodatkowo stwórz
sobie slajd przekładkowy, który będzie się odróżniał zarówno od
okładki, jak i od slajdu z treścią. Prezentację czytamy wzrokowo
i wyróżnienie przekładki pomoże ci się w niej odnaleźć. Na
koniec prezentacji dodaj prosty slajd z podziękowaniem za obejrzenie prezentacji. To
jest zawsze miły gest na koniec. Przejdziemy zaraz do przygotowania plików
do wrzucenia w prezentację. Zobaczycie, że wtedy prezentacja ułoży
się już prawie sama. Myślę, że podzieliłem się z
tobą wszystkimi tipami, jakie mi przyszły do głowy. Niektóre są bardzo
kluczowe i niezbędne, a niektóre były tylko smaczkami, ale
skomponowane w całość zmieniają naszą prezentację w bombę. Zapraszam
zatem do kolejnej lekcji.