Proces Kreatywny w Identyfikacji Wizualnej
8 godz. 59 min · Grafika motion i 3D
Kuba RutkowskiProjektowanie logo może się wydawać prostą sprawą. Przecież to tylko kolorowy znaczek. Jednak, aby stworzyć silną markę i zaprojektować te właściwe logo trzeba przejść przez złożony proces twórczy. W realiach każdy z takich procesów wygląda inaczej, ale w tym kursie przejdziesz razem z nami przez każdy z kluczowych etapów. Zaczynając od odległych zakamarków briefingu klienta, przez niezmierzone bezkresy kreacji koncepcji logo, po uchwycenie ich w standardach.
Razem z Eduweb przygotowałem dla Ciebie ten kurs w taki sposób, aby w jak najbliższy sposób oddawał realia prawdziwego zlecenia. Pracując z prawdziwą marką i z prawdziwym klientem będziesz miał okazję towarzyszyć mi w procesie i podejrzeć praktyczny wymiar pracy nad takim zleceniem. Dowiesz się dlaczego umowa jest ważniejsza niż szkice, dlaczego tak istotne jest nawiązanie dobrej relacji z klientem. Czemu przygotowaliśmy 3 propozycje w tak szerokim zakresie? I czy to naprawdę było tak istotne? Na te i wiele innych pytań odpowiedzi z praktycznym wyjaśnieniem znajdziesz właśnie w tym kursie.
Kurs można podzielić na 3 segmenty: Podstawy, gdzie znajdziesz tą teorię, którą uznałem za niezbędną oraz tą którą uważam za znaczącą w kwestii mojego postrzegania brandingu. Rozróżnimy czym jest logo, a czym branding. Zastanowimy się co wyróżnia dobre logo. Poznasz modele komunikacji i inne niezbędne pojęcia. W kolejnej części zwróciłem uwagę na kwestie formalne i organizacyjne, które są niezbędne aby przejść komfortowo do następnego etapu, czyli kreacji. Tu pokażę Ci nie tylko jak rzeźbić wektorowe formy, ale jak obrać odpowiedni kierunek kreatywny. Efektem tego będzie szereg decyzji projektowych, których nauczę Cię identyfikować no i przede wszystkim podejmować.
Kurs jest przeznaczony przede wszystkim dla projektantów chcących rozpocząć, albo poszerzyć swoją przygodę z projektowaniem logo jak i całych systemów identyfikacji wizualnej. W szczególności zawiera praktyczną wiedzę dotyczącą przeprowadzenia procesu kreatywnego, którego efektem jest zmiana logo, czyli rebranding. Co może być bardzo cenne dla freelancerów, którzy pracują bezpośrednio ze swoimi klientami. Kurs zahacza o podstawy podane w przystępny sposób, aby nawet doświadczony projektant się nie nudził. Jeśli masz opanowane podstawowe narzędzia graficzne i chcesz rozwinąć swoje doświadczenie projektowe to w tym kursie znajdziesz wyzwanie, które Ci to umożliwi.
Witaj w szaleństwie inspiracji. Zarówno ten etap
przygotowania do projektu, jak i poprzedni, skupiają się na otwarciu
głowy na różne kierunki rozwiązań. W związku z tym nie
powinieneś w tym momencie ograniczać się w żadnych pomysłach czy skojarzeniach. Później
tak czy siak ulegną one syntezie i będziesz z nim wyciągał to,
co najbardziej wartościowe. Ten etap syntezy może także wyjść naturalnie,
kiedy zobaczysz, że niektóre z twoich inspiracji mają jakiś wspólny mianownik.
Może być jednak potrzebna selekcja i odrzucenie niektórych,
aby uzyskać bardziej spójne wizje i koncepcje.
Obecnie inspiracji szuka się najczęściej w internecie. To
jest najbardziej oczywiste źródło obrazów i punktów odniesienia do naszej własnej
pracy. Jako projektanci oglądamy dziennie setki, a nawet tysiące
różnych obrazów, które krążą później po naszej głowie. Możesz w
związku z tym zacząć od szukania inspiracji właśnie w internecie.
Jest wiele portali, które pokazują ciekawe prace, nie
tylko z zakresu projektowania graficznego czy brandingu, ale też animacji,
web designu, fotografii, architektury czy ilustracji.
Wszędzie tam mogą się czaić inspiracje dla ciebie. Warto
przeglądać zatem różne kategorie mieszczące się w ogólnie rozumianym
designie, a nawet w miejscach
niezwiązanych ze sztuką bezpośrednio. Nigdy nie wiesz, gdzie natrafisz na ciekawe
rozwiązanie, które będzie źródłem twojego pomysłu. Gdzie
szukać takich inspiracji? Myślę, że każdy z was ma przynajmniej
trzy-cztery strony, na które systematycznie zagląda. Czy wolicie przeglądać
Behance, Dribble czy Pinterest, to już bardzo osobista ścieżka
gdzie i w jaki sposób szukamy inspiracji. Ja poza
wymienionymi już portalami najczęściej korzystam z takich portali,
jak Branding Packaging and Opinion, Identity Designed czy
Under Consideration. Są jeszcze serwisy, które skupiają się głównie na
prezentowaniu samych znaków. Najbardziej znane
portale, takie jak Logopond czy Logo Inspiration reprezentują
może zróżnicowany poziom znaków, co nie szkodzi jednak szukać tam
źródła inspiracji dla idei czy analizować różne
formy znaków. Ja od lat korzystam z LogoLounge i jest
to niestety płatna impreza, ale to, co lubię w tym portalu, to możliwość
przeanalizowania tego, w jaki sposób mogę zwizualizować konkretny obiekt,
na przykład jakie formy przybierają znaki z gitarą albo
odwrócić sytuację i zobaczyć, jakie znaki występują w
branży muzycznej. Twórca LogoLounge, Bill Gardner, angażuje
się mocno w kondycję naszej branży. I na pewno mieliście okazję przejrzeć
któryś z jego raportów trendów w logosach, które wydaje
co roku. LogoLounge także co roku wydaje album ze zbiorem najciekawszych
logosów. Portali, które gromadzą fajne zestawienia inspiracji,
jest teraz od groma, więc każdy na pewno znajdzie coś, co mu się spodoba.
Są to portale takie jak do Design
Inspiration czy Mindsparkle Mag. Ale
jeśli masz taką możliwość, zajrzyj też do książek. Jest
bardzo dużo ciekawych książek o projektowaniu, z których można zaczerpnąć
nie tylko wiedzę, ale także i pomysły. Co chwilę
tak naprawdę zostaje wydany jakiś nowy album. Przeglądanie inspiracji
na papierze ma swoją unikalną wartość. Oglądaj stare
logosy, nowe logosy, wyciągaj wnioski, analizuj rozwiązania,
które ci się podobają. Nie chodzi tutaj o kopiowanie
pomysłów. Chodzi o znajdowanie ciekawych rozwiązań, które mogą
podpowiedzieć ci na przykład, w jakim kierunku mógłbyś poprowadzić swój
projekt, jakie rozwiązania graficzne sprawdzają się w jakich sytuacjach,
w jakich branżach, przy jakiego typu markach
działają jakie znaki. Takie szukanie inspiracji tworzy
ciekawą bazę możliwości dla dalszego kreowania i podpowiada,
jak wprowadzić i zaimplementować rozwiązanie już
na etapie przedprojektowym. Nie mam jakichś konkretnych tytułów książek
do polecenia. Systematycznie kupuję albumy LogoLounge i to jest jedyny
tytuł, który zamawiam cyklicznie. Zachęcam jednak bardzo serdecznie
do tego, żeby powiększyć swoją bibliotekę książek designerskich. Wiem, że koszty
są spore, ale prędzej czy później, przeglądając inspiracje na monitorze, zapragniecie
przenieść się na kanapę i przeżyć to wszystko na papierze. W
temacie szukania inspiracji warto też zaznaczyć kwestie czasu, jaki
na to chcesz przeznaczyć. Wspomniałem wcześniej o harmonogramie, także
w zależności od tego, ile czasu przewidziałeś na przygotowanie pierwszej
prezentacji, musisz przewidzieć, ile czasu możesz sobie poświęcić
na poszukiwanie pomysłu. Z mojego doświadczenia wynika, że
określenie ram czasowych zdecydowanie pomaga, bo nie
zapędzam się wtedy za bardzo i działam w większym skupieniu. Wiadomo,
że najlepiej jest, jeśli mamy dużo czasu na wszystko, jednak projekty
są mocno ograniczone czasowo. Musimy działać z tym, co mamy.
Kiedy twój czas na szukanie inspiracji się skończy, zbierz wszystko,
co znalazłeś, w jednym miejscu. Zaraz przyjdzie
moment do syntezowania pomysłów i kondensowania ich do
wizualnej formy mood boardu. Pamiętaj także, że notatki
to także forma szkiców. Równolegle ze zbieraniem obrazów nie stronię od
robienia po prostu zwykłych notatek słownie. Przydadzą ci się one, gdy
w gąszczu zebranych inspiracji zagubisz kontekst, dlaczego wybrałeś
akurat ten obraz jako inspirację i do czego on cię inspirował. Tu
zbierają się rozwiązania, które w następnym etapie będziemy mogli wprowadzić do
trzech koncepcji loga, jakie chcemy wykreować. Tak więc wypisuj
wszystkie potencjalne myśli, które według ciebie w jakiś sposób mogą
być adekwatne do projektu, który wykonujesz. To mogą być proste
skojarzenia, takie jak logo z wyróżnieniem pierwszej litery, mocne
kontrasty, wielokolorowość. Te hasła będą bardzo przydatne
przy uporządkowaniu inspiracji w spójne mood boardy. Moje
hasła, które wyszły podczas zbierania inspiracji, omówimy już w kolejnej lekcji, w
której to też zbudujemy sobie wspomniane mood boardy. Zapraszam
zatem do kolejnej lekcji.
http://www.promopresseditions.com/
http://www.sandupublishing.com
https://www.designspiration.net
https://www.logolounge.com/articles/2018-logo-trends
https://www.logolounge.com/articles/2017-logo-trends
https://www.logoinspirations.co/
https://www.underconsideration.com/brandnew/