Tworzenie Kolekcji NFT: Gogle
Projektowanie Atrybutów
6 godz. 58 min · Illustrator · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczCzego się nauczysz
- Czym jest NFT
- Poszukiwanie inspiracji
- Tablica na Pinterest
- Wybór aplikacji
- Dopasowanie techniki
- Narzędzia i warstwy
- Projektowanie assetów
- Stopniowanie
- Elementy rzadkie
- Testy randomizacji
- Export Traitów
- Nazwy cech kolekcji
- Narzędzia do generowania
- Reguły mieszania atrybutów
- Generowanie metadanych
Kolekcje NFT od strony graficznej
Wdrożenie kolekcji wymaga szerokich umiejętności programistycznych, ale my w tym kursie skupimy się na artystycznej stronie projektu, tworząc unikatowe cechy każdego obrazu i generując jego metadane. Wiele kolekcji NFT jest reprezentowanych przez nie zawsze piękne i estetyczne obrazy, ponieważ ich wartość przedstawia się głównie w tym do czego dany token uprawnia posiadacza. Ale coraz częściej powstają kolekcje bardzo estetyczne, tworzone różnymi technikami czy to 2D czy nawet 3D, dlatego my poświęcimy się w tym kursie pracy koncepcyjnej i ilustratorskiej.
Inspiracje i pomysły na kolekcję
Zaczniemy od zorganizowania biblioteki materiałów, które posłużą nam jako inspiracje oraz pomogą wybrać główny motyw grafik. Przejdziemy przez proces koncepcyjny polegający na wstępnym zarysowaniu postaci i ich cech, bazując na zgromadzonych wcześniej inspiracjach. Następnie przedstawię Ci narzędzia oraz techniki tworzenia, które zoptymalizują proces twórczy oraz pomogą przyspieszyć prace, a jednocześnie sprawią że zadbamy o spójność stylistyczną całej kolekcji NFT.
Projektowanie atrybutów i assetów
Kolejny etap nauki poświęcimy na zbudowanie odpowiednich nawyków w trakcie projektowania traitów czyli cech. Pokażę Ci jak zbudować bibliotekę assetów takich jak ubrania czy elementy wyposażenia, dbając o to, aby po wymieszaniu i stworzeniu różnych wariantów wszystkie cechy i atrybuty wyglądały ze sobą dobrze. Zaprojektujemy rownież cechy rzadkie wyróżniając je z całej listy elementów, a następnie wykonamy wstępny test randomizacji.
Automatyczne generowanie tysięcy grafik
W ostatnim etapie pracy artystycznej pokażę Ci jak szybko wyeksportować przygotowane w wcześniej assety. Czeka nas kreatywne zadanie polegające na nazwaniu wszystkich traitów, aby cechy każdego tokenu mogły być zidentyfikowane. Wisienką na torcie kursu będzie wygenerowanie gotowych plików graficznych poprzez wymieszanie assetów wraz z wygenerowaniem odpowiednich metadanych. Posłużą do tego narzędzia webowe, zarówno płatne jak i darmowe, które oferują profesjonalne funkcjonalności, pomagające doprecyzować wygląd naszej kolekcji i zasady mieszania asssetów.
Dla kogo jest ten kurs?
Materiał to około 7 godzin wysokiej jakości szkoleń wideo, przeznaczonych dla grafików, ilustratorów, designerów – nawet tych poczatkujących, którzy chcą uczestniczyć w dochodowych projektach ze świata WEB3 i znać odpowiednie do tego narzędzia. Jak zawsze lekcje prowadzone są tak, aby były przystępne również dla osób poczatkujących, a wymagane są jedynie podstawowe umiejętności pracy w Adobe Illustrator.
I cześć, Witam Cię w kolejnej lekcji.
Jak widzisz, ja tutaj jeszcze knuje
tę maskę, którą stworzyliśmy w lekcji poprzedniej.
Chciałbym, żeby ona była dobrze wykonana
i teraz będę dbał o to, żeby w miarę fajnie to cieniować.
Myślę, że efekt końcowy będzie zadowalający, a potem będziemy mogli już
przejść do kolejnego zagadnienia, jakim jest projektowanie gogli.
Możemy to oczywiście robić w oparciu o nasze wcześniej przygotowane szkice, ale
naturalnie możemy wymyślić coś na szybko, bezpośrednio w ilustratorzy.
Ewentualnie możemy też jeszcze dodatkowo zerknąć na
Pinteresta, zobaczyć co tam ciekawego, co tam ciekawego się dzieje.
Czy jest coś, co moglibyśmy w jakiś sposób wykorzystać.
Natomiast jeśli chodzi o Google, to ja tutaj mam szkic, który
przedstawia takie Google pilota i myślę, że możemy z tego szkicu skorzystać.
Ja już tutaj kończę z tą maską.
Zaraz będzie gotowa.
OK.
Myślę, że ta maska jest gotowa i wygląda naprawdę bardzo, bardzo fajnie.
Te elementy, czyli tą czapkę możemy przenieść na
inny port, więc zaznaczam ją, kopiuje, a następnie może przeniesiemy ją tutaj.
I to samo zrobimy z tą maską.
Przenieśmy ją może tutaj oczywiście na warstwę masek.
Czapka znajduje się na warstwie head.
Pamiętajmy o tym, aby o to zadbać.
Później będzie to nam bardzo potrzebne i te elementy tutaj mogę sobie teraz
usunąć, ponieważ teraz chciałbym skupić się na goglach.
Dlatego stworzyliśmy sobie może
ten szkic to warstwę, ponieważ na warstwie FC będziemy teraz pracować.
Na tej warstwie będziemy tworzyć gogle.
I tutaj jeśli chodzi o gogle to też możemy się w jakiś sposób trzymać tej linii.
Tutaj delikatnie możemy za nią wyjechać, możemy najechać na tą czapkę.
Nie będzie większego problemu jeśli.
Jeśli tak się stanie okej, myślę, że tutaj gogle mogą być.
Blokujemy sobie ten obiekt Command 2 aby go zablokować.
I teraz naturalnie wybieramy sobie nasz pędzel, odpowiedni kolor obrysu
i okej, może dla odmiany tym razem zaczniemy z prawej strony.
I wyszedł nam z tego taki klasyczny okular dla pilota.
Dla mnie bardzo fajnie to wygląda.
Tutaj może troszeczkę grubiej to narysujemy.
Mocniej przyciskając.
Biurko do tabletu.
Tutaj jeszcze nie jestem zadowolony z tej
krzywizny, więc też sobie to możemy jakoś wyprostować.
To teraz wygląda dużo, dużo lepiej.
Spróbujmy to jeszcze odsunąć od środka.
W porządku.
No i teraz jeszcze narysujemy sobie tutaj taki element.
Zobaczmy jak to wygląda.
Myślę, że całkiem fajnie.
Zaznaczmy całość z altem, kopiujemy, przesuwamy i odbijamy.
Jesteśmy sobie tutaj i myślę, że wyszły z tego bardzo fajne gogle.
Możemy jeszcze w kilku miejscach po poprawiać troszkę.
No i cóż, robimy dokładnie to samo co wcześniej, czyli zaznaczamy całość.
Obiekt Paw, a następnie łuk łączymy i teraz nie pozostaje nam nic
innego jak przejść w tryb Live Paint, czyli aktywnego malowania.
Klawiszem K wybieram aktywne wiadro z farbą.
No i może sobie tutaj wstępnie pokoloruj to wnętrze na niebiesko, a te.
Fronty może niech będą w jakimś.
Kremowym kolorze.
Później sobie to ewentualnie zmienimy.
I to co chciałbym teraz zrobić, to po prostu zaznaczam sobie te dwa obiekty z
szlifem narzędzi narzędzie Action Tour i zjeżdżam z wartości opaski do np.
trzydziestu kilku.
Teraz w Google możemy zaznaczyć co chce i zobaczmy jak one będą działać tutaj.
Możemy je troszkę powiększyć.
OK.
No i mamy kolejny bardzo fajny element do naszej kolekcji.
No cóż, tutaj trzeba jeszcze tylko dodać
troszeczkę cieni i świateł, ale myślę, że możemy to zrobić w przerwie.
Ja teraz zachęcam Cię do tego, abyś potem wymyślał jakieś swoje własne jeszcze
straty, a ja chciałbym tutaj jeszcze stworzyć dodatkowo 3 czapki,
no i jeszcze jakieś 3 maski i 3 pary gogli.
No teraz to wszystko w tej lekcji.
Zapisujemy zmiany i przechodzimy dalej.