Tworzenie Kolekcji NFT: Koncepty Uzbrojenia
Projektowanie Atrybutów
6 godz. 58 min · Illustrator · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczCzego się nauczysz
- Czym jest NFT
- Poszukiwanie inspiracji
- Tablica na Pinterest
- Wybór aplikacji
- Dopasowanie techniki
- Narzędzia i warstwy
- Projektowanie assetów
- Stopniowanie
- Elementy rzadkie
- Testy randomizacji
- Export Traitów
- Nazwy cech kolekcji
- Narzędzia do generowania
- Reguły mieszania atrybutów
- Generowanie metadanych
Kolekcje NFT od strony graficznej
Wdrożenie kolekcji wymaga szerokich umiejętności programistycznych, ale my w tym kursie skupimy się na artystycznej stronie projektu, tworząc unikatowe cechy każdego obrazu i generując jego metadane. Wiele kolekcji NFT jest reprezentowanych przez nie zawsze piękne i estetyczne obrazy, ponieważ ich wartość przedstawia się głównie w tym do czego dany token uprawnia posiadacza. Ale coraz częściej powstają kolekcje bardzo estetyczne, tworzone różnymi technikami czy to 2D czy nawet 3D, dlatego my poświęcimy się w tym kursie pracy koncepcyjnej i ilustratorskiej.
Inspiracje i pomysły na kolekcję
Zaczniemy od zorganizowania biblioteki materiałów, które posłużą nam jako inspiracje oraz pomogą wybrać główny motyw grafik. Przejdziemy przez proces koncepcyjny polegający na wstępnym zarysowaniu postaci i ich cech, bazując na zgromadzonych wcześniej inspiracjach. Następnie przedstawię Ci narzędzia oraz techniki tworzenia, które zoptymalizują proces twórczy oraz pomogą przyspieszyć prace, a jednocześnie sprawią że zadbamy o spójność stylistyczną całej kolekcji NFT.
Projektowanie atrybutów i assetów
Kolejny etap nauki poświęcimy na zbudowanie odpowiednich nawyków w trakcie projektowania traitów czyli cech. Pokażę Ci jak zbudować bibliotekę assetów takich jak ubrania czy elementy wyposażenia, dbając o to, aby po wymieszaniu i stworzeniu różnych wariantów wszystkie cechy i atrybuty wyglądały ze sobą dobrze. Zaprojektujemy rownież cechy rzadkie wyróżniając je z całej listy elementów, a następnie wykonamy wstępny test randomizacji.
Automatyczne generowanie tysięcy grafik
W ostatnim etapie pracy artystycznej pokażę Ci jak szybko wyeksportować przygotowane w wcześniej assety. Czeka nas kreatywne zadanie polegające na nazwaniu wszystkich traitów, aby cechy każdego tokenu mogły być zidentyfikowane. Wisienką na torcie kursu będzie wygenerowanie gotowych plików graficznych poprzez wymieszanie assetów wraz z wygenerowaniem odpowiednich metadanych. Posłużą do tego narzędzia webowe, zarówno płatne jak i darmowe, które oferują profesjonalne funkcjonalności, pomagające doprecyzować wygląd naszej kolekcji i zasady mieszania asssetów.
Dla kogo jest ten kurs?
Materiał to około 7 godzin wysokiej jakości szkoleń wideo, przeznaczonych dla grafików, ilustratorów, designerów – nawet tych poczatkujących, którzy chcą uczestniczyć w dochodowych projektach ze świata WEB3 i znać odpowiednie do tego narzędzia. Jak zawsze lekcje prowadzone są tak, aby były przystępne również dla osób poczatkujących, a wymagane są jedynie podstawowe umiejętności pracy w Adobe Illustrator.
Hej, cześć, witam Cię w kolejnej lekcji przyszedł czas na szkicowanie.
Jak widzisz na Pintereście mamy sporo. Rzeczy, którymi.
Możemy się inspirować, więc zachęcam Cię do tego, abyś tutaj zajrzał.
No i cóż.
Podobają mi się tego typu motywy z jakimiś
takimi super zaawansowanymi kolbami czy magazynami.
W nietypowych miejscach
możemy sobie właśnie coś, coś takiego uwzględnić w naszych szkicach.
I właśnie teraz przyszedł czas na szkicowanie.
Dlatego teraz się tym zajmiemy.
Ja może zrobię to na timelapse. Oczywiście będę.
Tutaj sugerował się różnymi rzeczami, które.
Widzimy na Pintereście, w tym w tym momencie.
Naturalnie nie będę kopiował 1 do 1, bo nie o to.
Absolutnie nie o to nam chodzi.
Nie o to nam chodzi, ale na pewno jakieś fajne motywy z takimi
super zaawansowanymi kolbami możemy sobie zapożyczyć.
OK, wygląda to w ten sposób.
Może jakieś elementy chłodzenia na tej osłonie lufy sobie rysujemy?
Tutaj by się przydał jakiś zaawansowany celownik może.
Coś w tym stylu. Jakaś osłona tutaj?
Czy pokrętło do regulowania odległości np.
.
OK, to jakieś uszanowanie możemy zaznaczyć.
Śrubek też niech nie braknie.
No i może jakiś tutaj.
Magazynek.
Może jakaś tabliczka znamionowa z jakimiś napisami?
Tutaj może jakiś przycisk?
Zwalnianie magazynka np.
w ten sposób możemy dorysować wylotu lufy.
Wstępnie myślę, że mamy tutaj dobrą bazę
do tego, żeby rozpocząć rysowanie tego w Adobe Illustrator.
Możemy jeszcze co jakiś numery dodać.
54 i np.
nazwać ten karabin.
PCR, czyli Pirat Commando Rifle 54 przykładowo.
Nie wiem, coś możemy tam po prostu napisać
na nim, żeby żeby coś coś się działo, żeby nie był jakiś bardzo smutny ten.
Karaimi na przykład w ten sposób nie i już.
Mamy taki bardzo fajny, futurystycznie wyglądający karabin.
Ze dwie takie sztuki, ze dwie może jakieś kabelki zwykłe.
No i już mamy kolejne nowe trasy.
OK, w tej lekcji to już wszystko.
Dziękuję Ci serdecznie za uwagę i przechodzimy teraz do lekcji kolejnej.