od Podstaw
9 godz. 33 min · After Effects · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczPierwszy rozdział kursu poświęcimy wprowadzaniu w życie kilku zasad animacji opartych o wiedzę zawartą w książce "The Illusion of Life", przedstawioną przy pomocy miniaturowych animacji. Pokażę Ci, jak przy pomocy narzędzi After Effects zastosować te zasady na prostej animacji piłeczki odbijającej się od rakietki do tenisa. Nauczysz się dzięki temu transformować obiekty podczas ruchu tak, aby uwzględnić ich objętość, wagę i możliwość przewidywania ruchu.
Kolejna część kursu zostanie oparta o pomysł i szkicowanie ruchu na storyboardzie przy pomocy strzałek. Dzięki temu, podczas animowania będzie nam się pracowało dużo wygodniej. Na tym etapie wymyślimy głównego bohatera filmu, zastanowimy się nad przebiegiem akcji, i budowaniem scen. Pokażę Ci jak przygotować ilustracje i warstwy na potrzeby późniejszej pracy w After Effects. Zadbanie o odpowiedniki nawyki w procesie rysowania pozwoli na swobodną i lekką prace później.
Animacja w technice Frame by Frame, może budzić skojarzenia z czasochłonną i mozolną pracą nad każdą klatką. Ale w tym kursie dowiesz się jak optymalnie pracować z tą techniką, aby praca przebiegała sprawnie, a rezultat był rewelacyjny. Dzięki mojej optymalizacji ja wolę nazywać tą technikę "Almost Frame by Frame". Praca w tym systemie daje nam bardzo dużo swobody w projektowaniu ruchu, a ta swoboda z kolei umożliwia nam łatwe stosowanie najważniejszych zasad animacji omówionych w pierwszym rozdziale.
W kolejnym rozdziałach pokażę Ci jak połączyć technikę Frame by Frame z riggowaniem postaci w trakcie pracy nad drugą animacją. W tym przypadku wykorzystamy potężny plugin DUIK, pozwalający na stworzenie łatwego do animowania szkieletu. Dzięki temu będziemy wprawiać w ruch naszą postać przy pomocy kontrolerów, a to pozwoli na szybszą i wygodną pracę. Z DUIKiem będziemy mogli również zoptymalizować pracę z twarzą bohatera, wprowadzając również ruch do jej elementów. Kiedy postać zostanie zriggowania, nauczysz się tworzyć klatki kluczowe w taki sposób, aby animacja wyglądała miękko i płynnie.
Do naszych prac dołożymy również efekty pozwalające na zmniejszenie liczby klatek, dodanie tekstur i nierówności na krawędziach, aby animacje wyglądały jak prawdziwy film rysunkowy. To pozwoli uzyskać lepszy efekt finalny, a w połączeniu z dźwiękiem otrzymamy pełnoprawny film. Całą tą wiedzę możesz wykorzystać do własnych animowanych projektów, lub też możesz tworzyć materiały wideo jak na przykład animacje explainer dla swoich własnych klientów. Kiedy Twój projekt będzie gotowy pokażę Ci jak wyrenderować finalny plik MP4 przy pomocy aplikacji Adobe Media Encoder.
Ten kurs powstał z myślą o grafikach, ilustratorach oraz osobach początkujących, które chcą wejść na wyższy poziom i "ożywić" swoje kreacje. Przed przystąpieniem do kursu warto znać podstawy pracy z After Effects, aby ułatwić sobie pracę. Z kursu skorzystają początkujący animatorzy oraz doświadczeni designerzy, którzy nie pracowali jeszcze z animacją, ale chcą nauczyć się profesjonalnej animacji 2D.
Adobe CC 2021
Witaj w kursie animacji 2D od podstaw.
Ja nazywam się Michał Wojciechowicz i z przyjemnością wprowadzę Cię w tą
fantastyczną dziedzinę dizajnu jaką jest projektowanie ruchu.
Od lat pracuję już jako grafik i
ilustrator i coraz częściej używam swoje materiały dodając do nich animacje.
Dlatego postanowiłem podzielić się z Tobą technikami, jakie udało mi się wypracować.
Materiał szkoleniowy
zaczniemy od omówienia podstaw animacji ruchu, a następnie pokażę Ci jak możemy
wprowadzić je w życie na prostym przykładzie.
Potem przejdziemy do pracy koncepcyjnej,
gdzie podczas rysowania szkieletowego Story portu omówimy naszą animację.
Scena po scenie
Pokażę Ci jak przygotować warstwy i elementy wektorowe w Adobe Illustrator i
jak poprawnie zaimportować je do Adobe After Effects, gdzie zajmiemy się
profesjonalną animacją w technice klatka po klatce.
Jest to technika, która niekiedy bywa
czasochłonna, ale daje nam ogromną swobodę w projektowaniu ruchu.
Będziemy pracować z timing, przyspieszeniem i zwalnianiem ruchu.
Będziemy również projektować deformacje
takie jak zgłoszeń stretch overlay, ping czy też oczekiwanie na ruch, czyli moment,
w którym animowany element poinformuje nas, że zamierza wykonać ruch.
Da nam to dużo frajdy, a jednocześnie
sprawi, że nasze animacje będą wyglądać bardzo profesjonalnie i naturalnie.
Będziemy też korzystać z bardzo dobrego
pluginu Duck do After Effects w najnowszej wersji, który pomoże nam zautomatyzować
pracę, tworząc szkielet animowanej postaci.
Dzięki temu za pomocą kilku kontrolerów
będziemy mogli sprawnie zarządzać ruchami postaci, a nawet jej mimiką.
Dowiesz się również jak połączyć taką
automatyzację z technik z techniką free mainframe, czyli klatka po klatce.
Aplikacja Adobe After Effects będzie
naszym głównym narzędziem, ale nie traktuj tego materiału jako kurs after.
Nie będę tutaj korzystał z bardzo
zaawansowanych funkcjonalności tego programu, ale chciałbym, żebyś przed
przystąpieniem do szkolenia znał przynajmniej jego podstawy.
Nawet Webb znajdziesz oczywiście odpowiednie materiały,
a ten kurs jest kursem animacji i projektowania ruchu i dzięki niemu
nauczysz się myśleć jak animator podczas ożywiania ilustracji.
Jest więc to materiał dla tych z Was, którzy już tworzą grafikę, ale chcieliby
dodać do niej profesjonalny i naturalny ruch.
Umiejętność pracy z węzłami wektorowym będzie tutaj cennym wsparciem.
Ja świetnie się bawiłem przy tworzeniu tego kursu i jestem przekonany, że i Ty
będziesz czerpał z tego materiału nie tylko wiedzę, ale również radość.
Do usłyszenia w pierwszych lekcjach.