od Podstaw
9 godz. 33 min · After Effects · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczPierwszy rozdział kursu poświęcimy wprowadzaniu w życie kilku zasad animacji opartych o wiedzę zawartą w książce "The Illusion of Life", przedstawioną przy pomocy miniaturowych animacji. Pokażę Ci, jak przy pomocy narzędzi After Effects zastosować te zasady na prostej animacji piłeczki odbijającej się od rakietki do tenisa. Nauczysz się dzięki temu transformować obiekty podczas ruchu tak, aby uwzględnić ich objętość, wagę i możliwość przewidywania ruchu.
Kolejna część kursu zostanie oparta o pomysł i szkicowanie ruchu na storyboardzie przy pomocy strzałek. Dzięki temu, podczas animowania będzie nam się pracowało dużo wygodniej. Na tym etapie wymyślimy głównego bohatera filmu, zastanowimy się nad przebiegiem akcji, i budowaniem scen. Pokażę Ci jak przygotować ilustracje i warstwy na potrzeby późniejszej pracy w After Effects. Zadbanie o odpowiedniki nawyki w procesie rysowania pozwoli na swobodną i lekką prace później.
Animacja w technice Frame by Frame, może budzić skojarzenia z czasochłonną i mozolną pracą nad każdą klatką. Ale w tym kursie dowiesz się jak optymalnie pracować z tą techniką, aby praca przebiegała sprawnie, a rezultat był rewelacyjny. Dzięki mojej optymalizacji ja wolę nazywać tą technikę "Almost Frame by Frame". Praca w tym systemie daje nam bardzo dużo swobody w projektowaniu ruchu, a ta swoboda z kolei umożliwia nam łatwe stosowanie najważniejszych zasad animacji omówionych w pierwszym rozdziale.
W kolejnym rozdziałach pokażę Ci jak połączyć technikę Frame by Frame z riggowaniem postaci w trakcie pracy nad drugą animacją. W tym przypadku wykorzystamy potężny plugin DUIK, pozwalający na stworzenie łatwego do animowania szkieletu. Dzięki temu będziemy wprawiać w ruch naszą postać przy pomocy kontrolerów, a to pozwoli na szybszą i wygodną pracę. Z DUIKiem będziemy mogli również zoptymalizować pracę z twarzą bohatera, wprowadzając również ruch do jej elementów. Kiedy postać zostanie zriggowania, nauczysz się tworzyć klatki kluczowe w taki sposób, aby animacja wyglądała miękko i płynnie.
Do naszych prac dołożymy również efekty pozwalające na zmniejszenie liczby klatek, dodanie tekstur i nierówności na krawędziach, aby animacje wyglądały jak prawdziwy film rysunkowy. To pozwoli uzyskać lepszy efekt finalny, a w połączeniu z dźwiękiem otrzymamy pełnoprawny film. Całą tą wiedzę możesz wykorzystać do własnych animowanych projektów, lub też możesz tworzyć materiały wideo jak na przykład animacje explainer dla swoich własnych klientów. Kiedy Twój projekt będzie gotowy pokażę Ci jak wyrenderować finalny plik MP4 przy pomocy aplikacji Adobe Media Encoder.
Ten kurs powstał z myślą o grafikach, ilustratorach oraz osobach początkujących, które chcą wejść na wyższy poziom i "ożywić" swoje kreacje. Przed przystąpieniem do kursu warto znać podstawy pracy z After Effects, aby ułatwić sobie pracę. Z kursu skorzystają początkujący animatorzy oraz doświadczeni designerzy, którzy nie pracowali jeszcze z animacją, ale chcą nauczyć się profesjonalnej animacji 2D.
Adobe CC 2021
Co do hulajnogi nie mam jakiegoś specjalnego planu,
może poza tym, że mogłaby ona być troszkę bardziej futurystyczna, aczkolwiek powinna
być też sposób jej działania powinien być bardziej tradycyjny, ponieważ jako że
mamy teraz elektryczne, to chciałbym, żeby jednak nasz bohater sam się odpychał na
tej hulajnodze, sam się porusza za pomocą właśnie nogi.
No i cóż, może tutaj zaczniemy od tego, żeby narysować jakieś podłoże.
Oczywiście robię to na osobnej warstwie.
Więc tworzymy sobie warstwę nową, pustą.
Za pomocą ikonki plusa w panelu Layers.
Tutaj na warstwie numer 2 mamy oczywiście naszego bohatera.
Tutaj będzie hulajnoga.
No i zacznijmy od stworzenia takiej podłogi hulajnogi.
I tutaj może wyprowadzimy sobie jakiś element stąd.
No i oczywiście tutaj może niech będzie jakieś okablowanie np.
.
To gdzieś muszą też być hamulce, to może sobie narysujemy coś takiego.
Taki moduł, który będzie podtrzymywał to tylne koło.
Czy jakieś detale.
Też jakieś małe kółko i tu musimy sobie.
Część z tych rzeczy.
Może zróbmy tak.
No i myślę, że powody tej hulajnogi w taki sposób mogłoby wyglądać.
No i teraz spróbujmy narysować to pierwsze koło tutaj ono będzie rysowane odręcznie,
więc może nie do końca będzie idealnie okrągłe.
Jako że jest rysowany odręcznie, to jak
wspomniałem nie jest do końca super pięknie okrągły, ale myślę, że
tutaj chodzi tylko o zarys i stworzenie jakiejś koncepcji.
To może jakieś śrubki w nich będą dookoła wewnątrz.
I tak by to mogło wyglądać.
Myślę, że żebyśmy mogli ułatwić sprawę to
będzie dobrze, jeżeli to kopiujemy, czyli wybierz sobie np.
narzędzie.
Wybierz narzędzie Lasso OK i zaznaczmy ten element.
Command c i tutaj sobie to wklejamy command v.
Ustawmy to.
Tutaj możemy sobie obrócić.
Ewentualnie jeszcze wybierzmy narzędzie.
Word i.
Troszkę to bardziej lubimy.
Przykład w ten sposób.
OK, i ustawmy sobie to tu.
Zaraz sobie jeszcze poprawimy parę rzeczy w tym miejscu.
Będzie w porządku.
I teraz tak.
To co musimy zrobić, to oczywiście poprawić troszeczkę ten błotnik.
Więc przejdę sobie na warstwę numer 3.
Wybieram klawisz E, aby mieć aktywne narzędzie erase, czyli gumka.
Prawym nawiasem kwadratowym zwiększam końcówkę i troszkę błotnik tutaj wykonuję.
Troszeczkę go poprawimy.
OK.
Dopasujemy go bardziej do tego koła, które wkleję teraz więc
myślę, że możemy wybrać teraz klawisz B, czyli pędzel i troszeczkę.
Zapytaj. Poprośmy o ten błotnik.
Niech on będzie na przykład zarysowany w
ten sposób troszeczkę nad tym kołem, oczywiście.
OK sobie może zrobimy tak.
W ten sposób.
No i teraz oczywiście musimy wybudować koła tutaj.
Czyli wybieram klawisz E.
Zwiększę końcówkę tej gumki i tu sobie poprawimy.
A i teraz myślę, że wygląda to całkiem fajnie.
Teraz nie pozostaje nam nic innego jak dorysować ten kierownik.
Tutaj to połączyć wszystko.
Ale myślę, że ogólnie wygląda całkiem
dobrze i z takim konceptem konceptem możemy przejść do ilustrowania.
Będziemy tworzyli oczywiście
osobno te elementy, które mają być ruchome osobno w takim sensie, że
te istotne elementy, które będziemy wprawić w ruch, powinny być na osobnych
warstwach, dokładnie tak, jak miało to miejsce z naszą paletką i piłeczką.
Więc z takim szkicem możemy przejść do aplikacji Adobe Illustrator.
Oczywiście zapiszmy ten szkic jako plik PST w źródłach.
Przechodzimy śmiało dalej.