od Podstaw
9 godz. 33 min · After Effects · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczPierwszy rozdział kursu poświęcimy wprowadzaniu w życie kilku zasad animacji opartych o wiedzę zawartą w książce "The Illusion of Life", przedstawioną przy pomocy miniaturowych animacji. Pokażę Ci, jak przy pomocy narzędzi After Effects zastosować te zasady na prostej animacji piłeczki odbijającej się od rakietki do tenisa. Nauczysz się dzięki temu transformować obiekty podczas ruchu tak, aby uwzględnić ich objętość, wagę i możliwość przewidywania ruchu.
Kolejna część kursu zostanie oparta o pomysł i szkicowanie ruchu na storyboardzie przy pomocy strzałek. Dzięki temu, podczas animowania będzie nam się pracowało dużo wygodniej. Na tym etapie wymyślimy głównego bohatera filmu, zastanowimy się nad przebiegiem akcji, i budowaniem scen. Pokażę Ci jak przygotować ilustracje i warstwy na potrzeby późniejszej pracy w After Effects. Zadbanie o odpowiedniki nawyki w procesie rysowania pozwoli na swobodną i lekką prace później.
Animacja w technice Frame by Frame, może budzić skojarzenia z czasochłonną i mozolną pracą nad każdą klatką. Ale w tym kursie dowiesz się jak optymalnie pracować z tą techniką, aby praca przebiegała sprawnie, a rezultat był rewelacyjny. Dzięki mojej optymalizacji ja wolę nazywać tą technikę "Almost Frame by Frame". Praca w tym systemie daje nam bardzo dużo swobody w projektowaniu ruchu, a ta swoboda z kolei umożliwia nam łatwe stosowanie najważniejszych zasad animacji omówionych w pierwszym rozdziale.
W kolejnym rozdziałach pokażę Ci jak połączyć technikę Frame by Frame z riggowaniem postaci w trakcie pracy nad drugą animacją. W tym przypadku wykorzystamy potężny plugin DUIK, pozwalający na stworzenie łatwego do animowania szkieletu. Dzięki temu będziemy wprawiać w ruch naszą postać przy pomocy kontrolerów, a to pozwoli na szybszą i wygodną pracę. Z DUIKiem będziemy mogli również zoptymalizować pracę z twarzą bohatera, wprowadzając również ruch do jej elementów. Kiedy postać zostanie zriggowania, nauczysz się tworzyć klatki kluczowe w taki sposób, aby animacja wyglądała miękko i płynnie.
Do naszych prac dołożymy również efekty pozwalające na zmniejszenie liczby klatek, dodanie tekstur i nierówności na krawędziach, aby animacje wyglądały jak prawdziwy film rysunkowy. To pozwoli uzyskać lepszy efekt finalny, a w połączeniu z dźwiękiem otrzymamy pełnoprawny film. Całą tą wiedzę możesz wykorzystać do własnych animowanych projektów, lub też możesz tworzyć materiały wideo jak na przykład animacje explainer dla swoich własnych klientów. Kiedy Twój projekt będzie gotowy pokażę Ci jak wyrenderować finalny plik MP4 przy pomocy aplikacji Adobe Media Encoder.
Ten kurs powstał z myślą o grafikach, ilustratorach oraz osobach początkujących, które chcą wejść na wyższy poziom i "ożywić" swoje kreacje. Przed przystąpieniem do kursu warto znać podstawy pracy z After Effects, aby ułatwić sobie pracę. Z kursu skorzystają początkujący animatorzy oraz doświadczeni designerzy, którzy nie pracowali jeszcze z animacją, ale chcą nauczyć się profesjonalnej animacji 2D.
Adobe CC 2021
Nasz bohater umie się już odepchnąć.
Ale dobrze by było, żeby teraz jego noga wróciła do przodu.
I tym zajmiemy się w tej lekcji. OK.
No i teraz musimy po prostu przenieść tą nogę tutaj do przodu.
Czyli ona powinna być w tej pozycji.
Oczywiście jeżeli zaznaczymy sobie te
klatki kluczowe command c, a następnie wklejamy je tutaj.
To przez to, że jak wiemy
węzły próbują znaleźć najprostszą i najkrótszą drogę do tej pozycji.
To przejście nie wygląda zbyt ciekawie.
Dlatego ja usunę tutaj te klatki kluczowe i spróbuję to zrobić ręcznie.
Mniej więcej klatka po klatce, może co dwie klatki.
Zobaczmy jak to będzie wyglądać.
Zaznaczmy oczywiście sobie te węzły.
Klikam dwukrotnie i.
Ustawie punkt odniesienia tutaj.
Następnie obrócę sobie to troszeczkę.
OK. W ten sposób znowu przeniosę się tutaj.
Powiedzmy dwie klatki do przodu.
Znów klikam dwukrotnie na jeden z węzłów,
ustawiam sobie punkt odniesienia tutaj i znowu przeniosę się troszeczkę do przodu.
Zobaczmy teraz jak to wygląda.
Myślę, że całkiem fajnie tutaj chciałbym przyśpieszyć.
Chciałbym, żeby nasz bohater troszkę szybciej tą nogę przerzucił w przód, więc
raz jeszcze klikam dwukrotnie na jeden z węzłów i ustawmy sobie tutaj.
Punkt odniesienia.
W porządku.
Może coś takiego?
Spróbujmy tutaj jeszcze bardziej.
Przekręcić tą nogę.
OK.
W porządku i teraz dopiero skupujemy te początkowe klatki C i ustawmy je tu.
OK. I z racji, że pracujemy na ścieżkach to
chciałbym się troszeczkę pobawić tutaj z tymi ścieżkami.
Zobacz tutaj.
Dosyć szybko tą nogę nasz bohater
przynosi, więc może spróbujmy tutaj wprowadzić taki sztuczny, takie sztuczne
rozmycie ruchu za pomocą właśnie modyfikacji pozycji więzów.
Zapisz zmiany, bo całkiem fajnie to wygląda, ale zobacz
tutaj w tym miejscu ja jeszcze zrobię coś takiego, że po prostu zaznaczę sobie może
te węzły i jeszcze ten i po prostu rozciągnie tą nogę w ten sposób.
OK.
Zobaczymy jaki to da rezultat.
Całkiem fajnie to wygląda.
Tu możemy też jeszcze troszkę zacząć rozciąganie.
OK, zróbmy sobie coś takiego tutaj.
Bardzo fajnie to wygląda.
Możemy też sobie tutaj przyspieszyć.
A np. tak.
I proponuję, żebyśmy jeszcze.
Przenieśli to tutaj.
Oddalił się.
Myślę, że wygląda bardzo fajnie.
OK.
Teraz po prostu włączymy sobie tą warstwę z czerwoną elipsę.
Nie jest nam potrzebna.
I zobaczmy jak to wygląda bez tego.
Dla mnie są jak najbardziej do zaakceptowania, więc możemy zapisać zmiany
i śmiało przechodzimy teraz do lekcji następnej.