od Podstaw
9 godz. 33 min · After Effects · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczPierwszy rozdział kursu poświęcimy wprowadzaniu w życie kilku zasad animacji opartych o wiedzę zawartą w książce "The Illusion of Life", przedstawioną przy pomocy miniaturowych animacji. Pokażę Ci, jak przy pomocy narzędzi After Effects zastosować te zasady na prostej animacji piłeczki odbijającej się od rakietki do tenisa. Nauczysz się dzięki temu transformować obiekty podczas ruchu tak, aby uwzględnić ich objętość, wagę i możliwość przewidywania ruchu.
Kolejna część kursu zostanie oparta o pomysł i szkicowanie ruchu na storyboardzie przy pomocy strzałek. Dzięki temu, podczas animowania będzie nam się pracowało dużo wygodniej. Na tym etapie wymyślimy głównego bohatera filmu, zastanowimy się nad przebiegiem akcji, i budowaniem scen. Pokażę Ci jak przygotować ilustracje i warstwy na potrzeby późniejszej pracy w After Effects. Zadbanie o odpowiedniki nawyki w procesie rysowania pozwoli na swobodną i lekką prace później.
Animacja w technice Frame by Frame, może budzić skojarzenia z czasochłonną i mozolną pracą nad każdą klatką. Ale w tym kursie dowiesz się jak optymalnie pracować z tą techniką, aby praca przebiegała sprawnie, a rezultat był rewelacyjny. Dzięki mojej optymalizacji ja wolę nazywać tą technikę "Almost Frame by Frame". Praca w tym systemie daje nam bardzo dużo swobody w projektowaniu ruchu, a ta swoboda z kolei umożliwia nam łatwe stosowanie najważniejszych zasad animacji omówionych w pierwszym rozdziale.
W kolejnym rozdziałach pokażę Ci jak połączyć technikę Frame by Frame z riggowaniem postaci w trakcie pracy nad drugą animacją. W tym przypadku wykorzystamy potężny plugin DUIK, pozwalający na stworzenie łatwego do animowania szkieletu. Dzięki temu będziemy wprawiać w ruch naszą postać przy pomocy kontrolerów, a to pozwoli na szybszą i wygodną pracę. Z DUIKiem będziemy mogli również zoptymalizować pracę z twarzą bohatera, wprowadzając również ruch do jej elementów. Kiedy postać zostanie zriggowania, nauczysz się tworzyć klatki kluczowe w taki sposób, aby animacja wyglądała miękko i płynnie.
Do naszych prac dołożymy również efekty pozwalające na zmniejszenie liczby klatek, dodanie tekstur i nierówności na krawędziach, aby animacje wyglądały jak prawdziwy film rysunkowy. To pozwoli uzyskać lepszy efekt finalny, a w połączeniu z dźwiękiem otrzymamy pełnoprawny film. Całą tą wiedzę możesz wykorzystać do własnych animowanych projektów, lub też możesz tworzyć materiały wideo jak na przykład animacje explainer dla swoich własnych klientów. Kiedy Twój projekt będzie gotowy pokażę Ci jak wyrenderować finalny plik MP4 przy pomocy aplikacji Adobe Media Encoder.
Ten kurs powstał z myślą o grafikach, ilustratorach oraz osobach początkujących, które chcą wejść na wyższy poziom i "ożywić" swoje kreacje. Przed przystąpieniem do kursu warto znać podstawy pracy z After Effects, aby ułatwić sobie pracę. Z kursu skorzystają początkujący animatorzy oraz doświadczeni designerzy, którzy nie pracowali jeszcze z animacją, ale chcą nauczyć się profesjonalnej animacji 2D.
Adobe CC 2021
Przyszedł już ten czas, kiedy możemy wyciągnąć gitarę z kadru, więc przyszedł
ten czas, gdzie będziemy animować pozycje rękawów, a następnie
podpinany do niego pozostałych elementów ręki naszego bohatera.
W tej lekcji będę chciał tutaj jeszcze poprawić jedną rzecz.
Mianowicie chciałbym, żeby nasza ręka tutaj dosyć szybko zbliżała się
do naszej gitary i w tym momencie drastycznie zwolniła.
I taki sam efekt chciałbym uzyskać w
odwrotną stronę, kiedy ręka zabiera naszą gitarę.
Czyli w tym momencie chciałbym, żeby ręka
dosyć wolno zaczęła się ruszać, a następnie coraz szybciej, coraz szybciej i
żeby w końcu wyjechała z kadru z dużą prędkością.
I powinniśmy oczywiście to zrobić w edytorze grafów, czyli w panelu Editor.
Zaznaczam naszą rękę, ponieważ to ona ma klatki kluczowe tutaj w pozycji.
I tutaj w zasadzie ta warstwa rękaw.
To ona decyduje, w którym
położeniu, w jakim położeniu w danym momencie znajduje się cała ręka.
Później wraz z gitarą oczywiście,
więc zaznaczam pozycję, a następnie przechodzę do panelu Graph Editor.
I tutaj oczywiście, żebyśmy mogli
wprowadzić bardziej zaawansowany Izak musimy rozdzielić wartości X oraz Y
a, czyli rozdzielić ten ruch po osiach X oraz Y.
Tak żebyśmy mogli sterować tym osobno.
Wybieram więc ikonkę serii Daj ok.
I tutaj mamy najpierw pozycję X.
Chciałbym, żeby tu w tym miejscu nasza ręka zwolniła.
Czyli tu idzie szybko, szybko i tu coraz wolniej, aż w końcu się zatrzymuje.
Problem jest teraz tylko taki, że ta ręka o ile zwalnia, to ona tutaj troszkę idzie
bardziej w poziomie i dopiero później idzie w dół.
Zobacz.
A i to jest mały problem, który możemy rozwiązać tutaj.
Wystarczy, że to tutaj w miarę wyrównany.
Ładnie.
I teraz powinno być lepiej.
Bardzo fajnie.
Podoba mi się ten ruch.
I to samo powinniśmy zrobić analogicznie.
Czyli w tym momencie też powinniśmy sobie stworzyć taką parabolę tutaj.
Czyli w tym przypadku wybierzmy sobie.
Samochód ok.
I tu też powinniśmy sobie.
Wyrównać to w tę stronę.
Tylko tutaj musimy wybrać.
I istotę, czyli czuję.
Chciałbym, żeby tylko ten węzeł, który
definiuje krzywiznę był po prawej stronie porządku.
I teraz możemy sobie to ładnie tutaj wyrównać.
Bardzo fajnie.
Super. Dokładnie o taki ruch mi chodziło.
Zobacz jak fajnie zwalnia ta ręka tutaj.
Możemy również troszeczkę zmodyfikować ten ruch w tym miejscu.
OK, tylko tutaj. Teraz.
Musielibyśmy ten moment, w którym ta ręka
się wyciąga, jakby chciała po prostu ruszyć.
Musimy go troszkę wydłużyć.
Czyli musimy teraz przejść do.
Musimy wyjść przede wszystkim z Editor i musimy przejść do edycji ścieżek.
I tu ten moment, w którym tutaj ta ręka się wydłuża i tu ona wraca.
On troszkę za wcześnie wraca, więc musimy to wyciągnąć.
Mam na myśli ten moment, kiedy ten ręka wraca do swojego oryginalnego kształtu,
bo to ją się jak widzimy, on się tutaj wyciąga.
I bardzo dobrze.
Nie wygląda i tutaj już wraca do swojego oryginalnego kształtu bardzo dobrze.
To samo zrobimy z tą z tym kciukiem.
On też tutaj jakoś próbuje się wyciągnąć przed rozpoczęciem ruchu.
W tym miejscu widzimy, że jest taki
wyprzedzenie ruchu, ze się wyciąga fajnie i za wcześnie trochę wraca do swojego
oryginalnego kształtu, więc też to wyciągniemy sobie tutaj i zobaczmy teraz.
Możemy jeszcze ewentualnie zrobić coś takiego, żeby w ogóle te elementy nie
wracały do swoich oryginalnych, pierwotnych kształtów.
Więc po prostu usuńmy te klatki kluczowe i zostawmy zarówno ten rękaw, jak i dłoń.
Takie wydłużone.
A teraz chyba nawet lepiej to wygląda.
Może nawet jeszcze to rozciągnie troszkę w czasie.
Zobaczmy jeszcze raz.
OK, tu jeszcze może troszeczkę za wolno.
Ta ręka zaczyna zabierać naszą gitarę, więc spróbujmy to przyśpieszyć.
Wybieram warstwę rękaw, następnie wybieram u
mamy tą pozycję, zaznaczam ją i wybieram sobie Graph Editor.
Może zróbmy po prostu.
Zróbmy tutaj coś takiego.
A.
Teraz chyba lepiej.
Dobrze.
Jeszcze jedna rzecz, może tutaj tą rotację sobie poprawimy.
W kciuku, czyli tutaj mamy rotację.
Spróbujmy rotować tę rękę troszkę bardziej np.
w ten sposób ok.
I oczywiście tą klatkę przenieśmy na koniec animacji, czyli tu.
Tutaj już nie powinno być gitary, więc może po prostu ją przytnij.
OK. Dla mnie wygląda to bardzo fajnie.
Oczywiście zapisujemy zmiany i możemy cieszyć się kolejną animacją.
Wygląda to bardzo fajnie.
Będziemy teraz przechodzić do budowania
kolejnej sekwencji, gdzie już zaczniemy troszeczkę bawić się
automatyzacją, ale tym oczywiście zajmiemy się w lekcji następnej.
Dlatego.
Zróbmy sobie teraz chwilę przerwy i do usłyszenia w lekcji kolejnej.