od Podstaw
9 godz. 33 min · After Effects · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczPierwszy rozdział kursu poświęcimy wprowadzaniu w życie kilku zasad animacji opartych o wiedzę zawartą w książce "The Illusion of Life", przedstawioną przy pomocy miniaturowych animacji. Pokażę Ci, jak przy pomocy narzędzi After Effects zastosować te zasady na prostej animacji piłeczki odbijającej się od rakietki do tenisa. Nauczysz się dzięki temu transformować obiekty podczas ruchu tak, aby uwzględnić ich objętość, wagę i możliwość przewidywania ruchu.
Kolejna część kursu zostanie oparta o pomysł i szkicowanie ruchu na storyboardzie przy pomocy strzałek. Dzięki temu, podczas animowania będzie nam się pracowało dużo wygodniej. Na tym etapie wymyślimy głównego bohatera filmu, zastanowimy się nad przebiegiem akcji, i budowaniem scen. Pokażę Ci jak przygotować ilustracje i warstwy na potrzeby późniejszej pracy w After Effects. Zadbanie o odpowiedniki nawyki w procesie rysowania pozwoli na swobodną i lekką prace później.
Animacja w technice Frame by Frame, może budzić skojarzenia z czasochłonną i mozolną pracą nad każdą klatką. Ale w tym kursie dowiesz się jak optymalnie pracować z tą techniką, aby praca przebiegała sprawnie, a rezultat był rewelacyjny. Dzięki mojej optymalizacji ja wolę nazywać tą technikę "Almost Frame by Frame". Praca w tym systemie daje nam bardzo dużo swobody w projektowaniu ruchu, a ta swoboda z kolei umożliwia nam łatwe stosowanie najważniejszych zasad animacji omówionych w pierwszym rozdziale.
W kolejnym rozdziałach pokażę Ci jak połączyć technikę Frame by Frame z riggowaniem postaci w trakcie pracy nad drugą animacją. W tym przypadku wykorzystamy potężny plugin DUIK, pozwalający na stworzenie łatwego do animowania szkieletu. Dzięki temu będziemy wprawiać w ruch naszą postać przy pomocy kontrolerów, a to pozwoli na szybszą i wygodną pracę. Z DUIKiem będziemy mogli również zoptymalizować pracę z twarzą bohatera, wprowadzając również ruch do jej elementów. Kiedy postać zostanie zriggowania, nauczysz się tworzyć klatki kluczowe w taki sposób, aby animacja wyglądała miękko i płynnie.
Do naszych prac dołożymy również efekty pozwalające na zmniejszenie liczby klatek, dodanie tekstur i nierówności na krawędziach, aby animacje wyglądały jak prawdziwy film rysunkowy. To pozwoli uzyskać lepszy efekt finalny, a w połączeniu z dźwiękiem otrzymamy pełnoprawny film. Całą tą wiedzę możesz wykorzystać do własnych animowanych projektów, lub też możesz tworzyć materiały wideo jak na przykład animacje explainer dla swoich własnych klientów. Kiedy Twój projekt będzie gotowy pokażę Ci jak wyrenderować finalny plik MP4 przy pomocy aplikacji Adobe Media Encoder.
Ten kurs powstał z myślą o grafikach, ilustratorach oraz osobach początkujących, które chcą wejść na wyższy poziom i "ożywić" swoje kreacje. Przed przystąpieniem do kursu warto znać podstawy pracy z After Effects, aby ułatwić sobie pracę. Z kursu skorzystają początkujący animatorzy oraz doświadczeni designerzy, którzy nie pracowali jeszcze z animacją, ale chcą nauczyć się profesjonalnej animacji 2D.
Adobe CC 2021
Nasza animacja przedstawia się bardzo fajnie, natomiast jak zawsze warto
wprowadzić jakieś poprawki i drobne korekty.
Chciałbym tutaj zrobić dwie rzeczy w tej sekwencji kiedy nasz bohater
jest pokazany w całości, kiedy odpycha się od hulajnogi.
Mianowicie jedna rzecz o ile fajnie tutaj z gracją tą nogę daje
do tyłu, to wydaje mi się, że troszeczkę zbyt wolno ta noga z tego momentu.
Przechodzi tutaj do dotknięcia
do momentu dotknięcia podłoża, więc można by to przyśpieszyć.
I jeszcze jedna rzecz zobacz.
Wydaje mi się też, że ta noga mimo wszystko jest za wysoko.
Wybierz Command Air, aby wywołać marki i ja sobie tutaj wyciągnę prowadnice.
Spójrz.
Dobrze by było żeby ta noga była co
najmniej równo z kołami, czyli gdzieś tu, albo nawet jeszcze troszeczkę niżej.
Zróbmy to teraz wybierzmy Command z Command Air, aby schować marki.
Przechodzę do naszej kompozycji do sceny numer 5 i to co chciałbym zrobić najpierw
to przyśpieszyć troszeczkę to rozpędzanie nogi, czyli ten moment dotąd kiedy.
Noga dotyka ziemi.
Chciałbym, żeby to działo się troszeczkę szybciej, więc możemy sobie zaznaczyć.
Te klatki.
W zasadzie to również stąd i troszeczkę sobie to przyspieszymy.
Więc przytrzymuję klawisz Option na Maku, ewentualnie Alt na Windowsie i zobacz.
Po prostu sobie troszkę to spłaszcza w ten
sposób i teraz będzie co się działo dużo szybciej.
Zobacz.
Bardzo fajnie.
Zobaczmy jak to wygląda w tej głównej kompozycji, czyli tu.
Super, Bardzo mi się to podoba.
I teraz jeszcze ta druga rzecz, czyli musimy troszeczkę obniżyć całą postać.
Więc wróćmy raz jeszcze do sceny numer 5.
I to, co mnie tutaj interesuje, to warstwa body.
Tutaj wybieram pozycję i w tej sekundzie.
To body idzie na dół.
Więc może jeszcze zróbmy jedną rzecz.
W momencie kiedy dopiero nasz bohater
chce ruszyć tą przednią nogą, to może dopiero tutaj?
Niech to body się zniża w ten sposób.
I to samo musimy zrobić z tą ręką i nogą.
Czyli musimy najpierw obniżyć troszeczkę body i oczywiście aby obniżyć to body.
Tutaj po prostu.
Zwiększam tutaj tę wartość w ten sposób i teraz będzie moim zdaniem lepiej.
OK, teraz włączmy sobie jeszcze noga Beck i zobaczmy co tutaj mamy.
Contents I mamy również.
Ścieżki, które musimy poprawić.
I teraz tak, na pewno te.
Klatki kluczowe przeniesiemy tutaj do
momentu, kiedy ciało naszego bohatera zaczyna się obniżać.
I tu musimy poprawić ścieżki i węzły.
Po prostu przenieśmy je w ten sposób.
I myślę, że będzie dobrze.
Zostanie nam jeszcze korekta ręki.
Może tutaj troszeczkę sobie jeszcze bardziej.
W kolanie tę nogę.
I byłoby dobrze, gdyby ona była z drugiej strony hulajnogi.
Czyli musimy przerzucić tą nogę
za hulajnogę w ten sposób na warstwach i teraz będzie lepiej.
Została nam jeszcze do poprawy ręka, czyli ręka, front.
Wybieram na klawiaturze.
No i oczywiście tutaj musimy sobie to.
Przenieść w ten sposób.
Mamy tutaj taki mały glitch w postaci.
Klatki kluczowej w złym miejscu.
Teraz to jest dużo lepiej zrobione.
I tutaj oczywiście musimy przenieść
kilka węzłów niżej, więc zaznaczmy sobie te węzły i przenoszę je tu.
Zobaczymy jak to teraz się animuje.
OK, tu mamy jeszcze mały błąd.
Spróbujmy usunąć tą klatkę kluczową.
Nie będzie nam potrzebna.
Poprawimy to za chwilę.
No i dobra, teraz myślę, że wygląda to całkiem fajnie.
Zapiszmy zmiany, przejdźmy do głównej
kompozycji i zobaczmy teraz jak się to wszystko prezentuje.
Teraz jest znacznie, znacznie lepiej.
Jeszcze raz od początku.
OK. Nic dodać nic ująć.
Dla mnie jeśli chodzi o ruch, animacje wszystko wygląda bardzo, bardzo fajnie.
Myślę, że możemy zapisać zmiany i pomału będziemy kończyć pracę z tą animacją.
Jeszcze chciałbym dodać jakieś ciekawe tekstury w kilku miejscach no i oczywiście
dodamy dźwięk, ale tym zajmiemy się później.
Teraz zapraszam Cię na przerwę.
Do usłyszenia za chwilę.